Przejdź do treści
Moja Matura
Lokalna wersja próbna · 512 arkuszy · 2015–2026

Maj 2024 · Formuła 2023

Historia muzyki 2024 — poziom rozszerzony

Pracuj we własnym tempie. Sprawdź oficjalne odpowiedzi i dostępne objaśnienia. Wyjaśnienia pozostające w opracowaniu są oznaczone przy zadaniach.

Zadania / części
31
Punkty na stronie
60
Poziom
Rozszerzony

Zachowany status źródłowy: ten arkusz nie ma jeszcze zatwierdzenia redakcyjnego całego zestawu. Dostępne odpowiedzi i opracowania pozostają oznaczone przy zadaniach.

Pracuj z arkuszem

Zadania, odpowiedzi i opracowania

Zadanie 1

2 pkt

Historia muzyki — odpowiedź według zasad CKE

Na poniższej ilustracji przedstawiono postać kobiety z instrumentem związanym z kultem
bogini Izydy.
https://art.thewalters.org
Zapisz nazwę instrumentu widocznego na ilustracji oraz nazwę grupy, do której ten 1.
instrument należy. Nazwa instrumentu: Nazwa grupy:

Sprawdź odpowiedź

Nazwa instrumentu: sistrum
Nazwa grupy: instrumenty perkusyjne / idiofony

Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

Zobacz rozwiązanie krok po kroku
  1. Połącz zapis lub nagranie z cechą muzyczną

    Odczytaj obsadę, fakturę, formę, harmonikę lub środek wykonawczy wskazany w materiale. Nazwij zjawisko i uzasadnij rozpoznanie konkretną cechą zapisu, opisu albo przykładu dźwiękowego.

  2. Przeprowadź rozwiązanie

    Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

    Wynik: Nazwa instrumentu: sistrum
    Nazwa grupy: instrumenty perkusyjne / idiofony

    Wymagane elementy toku według CKE:
    2 pkt – poprawna nazwa instrumentu i grupy.
    1 pkt – poprawna nazwa instrumentu ALBO grupy.
    0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższych kryteriów albo brak odpowiedzi.

  3. Sprawdź odpowiedź z warunkami punktowania

    Zweryfikuj, czy każdy człon polecenia jest zrealizowany, wynik zgadza się z odsłoniętą odpowiedzią właściwego wariantu, a zapis zawiera elementy wymagane do zdobycia 2 pkt. Szczegółowe kryteria są podane poniżej rozwiązania.

Podanie epoki lub gatunku bez wskazania cechy muzycznej, która uzasadnia rozpoznanie.

Punktowanie i źródło

2 pkt – poprawna nazwa instrumentu i grupy.
1 pkt – poprawna nazwa instrumentu ALBO grupy.
0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższych kryteriów albo brak odpowiedzi.

Strona arkusza: 5

Opracowanie wstępne — oczekuje na zatwierdzenie redakcyjne.

Zadanie 2.1

1 pkt

Historia muzyki — odpowiedź według zasad CKE

Zadanie 2. 
Zapoznaj się z fragmentami dwóch nagrań – sekwencji O virga ac diadema Hildegardy
z Bingen (przykład 1. – ścieżka 1.) i utworu inspirowanego tą sekwencją w interpretacji
zespołu Adama Bałdycha (przykład 2. – ścieżka 2.).

Wymień dwie cechy muzyki Hildegardy z Bingen, które stały się źródłem inspiracji dla
zespołu Adama Bałdycha.
1. 2.

Sprawdź odpowiedź

– melodyka sekwencji rozwijająca się w swobodny sposób
– swobodna, nieregularna rytmika
– modalny charakter śpiewu
– diatoniczny charakter melodii
– powtarzalność zwrotów melodycznych
– spokojny, kontemplacyjny nastrój

Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

Zobacz rozwiązanie krok po kroku
  1. Połącz zapis lub nagranie z cechą muzyczną

    Odczytaj obsadę, fakturę, formę, harmonikę lub środek wykonawczy wskazany w materiale. Nazwij zjawisko i uzasadnij rozpoznanie konkretną cechą zapisu, opisu albo przykładu dźwiękowego.

  2. Przeprowadź rozwiązanie

    Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

    Wynik: – melodyka sekwencji rozwijająca się w swobodny sposób
    – swobodna, nieregularna rytmika
    – modalny charakter śpiewu
    – diatoniczny charakter melodii
    – powtarzalność zwrotów melodycznych
    – spokojny, kontemplacyjny nastrój

  3. Sprawdź odpowiedź z warunkami punktowania

    Zweryfikuj, czy każdy człon polecenia jest zrealizowany, wynik zgadza się z odsłoniętą odpowiedzią właściwego wariantu, a zapis zawiera elementy wymagane do zdobycia 1 pkt. Szczegółowe kryteria są podane poniżej rozwiązania.

Podanie epoki lub gatunku bez wskazania cechy muzycznej, która uzasadnia rozpoznanie.

Punktowanie i źródło

1 pkt – wymienienie dwóch cech muzyki Hildegardy z Bingen.
0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższego kryterium albo brak odpowiedzi.

Strona arkusza: 6

Opracowanie wstępne — oczekuje na zatwierdzenie redakcyjne.

Zadanie 2.2

1 pkt

Historia muzyki — odpowiedź według zasad CKE

Zadanie 2. 
Zapoznaj się z fragmentami dwóch nagrań – sekwencji O virga ac diadema Hildegardy
z Bingen (przykład 1. – ścieżka 1.) i utworu inspirowanego tą sekwencją w interpretacji
zespołu Adama Bałdycha (przykład 2. – ścieżka 2.).

Podaj nazwy dwóch form śpiewów chorałowych innych niż sekwencja.
1. 2.

Sprawdź odpowiedź

hymn, psalm, antyfona, responsorium, trop, msza, oficjum

Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

Zobacz rozwiązanie krok po kroku
  1. Połącz zapis lub nagranie z cechą muzyczną

    Odczytaj obsadę, fakturę, formę, harmonikę lub środek wykonawczy wskazany w materiale. Nazwij zjawisko i uzasadnij rozpoznanie konkretną cechą zapisu, opisu albo przykładu dźwiękowego.

  2. Przeprowadź rozwiązanie

    Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

    Wynik: hymn, psalm, antyfona, responsorium, trop, msza, oficjum

    Wymagane elementy toku według CKE:
    1 pkt – podanie poprawnych nazw dwóch innych niż sekwencja form śpiewów chorałowych.
    0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższego kryterium albo brak odpowiedzi.

  3. Sprawdź odpowiedź z warunkami punktowania

    Zweryfikuj, czy każdy człon polecenia jest zrealizowany, wynik zgadza się z odsłoniętą odpowiedzią właściwego wariantu, a zapis zawiera elementy wymagane do zdobycia 1 pkt. Szczegółowe kryteria są podane poniżej rozwiązania.

Podanie epoki lub gatunku bez wskazania cechy muzycznej, która uzasadnia rozpoznanie.

Punktowanie i źródło

1 pkt – podanie poprawnych nazw dwóch innych niż sekwencja form śpiewów chorałowych.
0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższego kryterium albo brak odpowiedzi.

Strona arkusza: 6

Opracowanie wstępne — oczekuje na zatwierdzenie redakcyjne.

Zadanie 3.1

2 pkt

Historia muzyki — odpowiedź według zasad CKE

W punktach A–F zostały wymienione cechy dwóch typów chorałów: gregoriańskiego
i protestanckiego.
A. tekst łaciński
B. śpiew wykonywany najczęściej z towarzyszeniem organów
C. śpiew wykonywany przez wspólnotę wiernych
D. śpiew a cappella
E. tekst w językach narodowych
F. śpiew wykonywany przede wszystkim przez duchownych

Przyporządkuj podane wyżej cechy (A–F) każdemu typowi chorału. Wpisz do tabeli
litery, którymi je oznaczono.
Chorał gregoriański Chorał protestancki

Sprawdź odpowiedź

chorał gregoriański chorał protestancki
A B
D C
F E

Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

Zobacz rozwiązanie krok po kroku
  1. Połącz zapis lub nagranie z cechą muzyczną

    Odczytaj obsadę, fakturę, formę, harmonikę lub środek wykonawczy wskazany w materiale. Nazwij zjawisko i uzasadnij rozpoznanie konkretną cechą zapisu, opisu albo przykładu dźwiękowego.

  2. Przeprowadź rozwiązanie

    Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

    Wynik: chorał gregoriański chorał protestancki
    A B
    D C
    F E

    Wymagane elementy toku według CKE:
    2 pkt – poprawne przyporządkowanie trzech cech każdego z chorałów.
    1 pkt – poprawne przyporządkowanie dwóch cech każdego z chorałów.
    0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższych kryteriów albo brak odpowiedzi.

  3. Sprawdź odpowiedź z warunkami punktowania

    Zweryfikuj, czy każdy człon polecenia jest zrealizowany, wynik zgadza się z odsłoniętą odpowiedzią właściwego wariantu, a zapis zawiera elementy wymagane do zdobycia 2 pkt. Szczegółowe kryteria są podane poniżej rozwiązania.

Podanie epoki lub gatunku bez wskazania cechy muzycznej, która uzasadnia rozpoznanie.

Punktowanie i źródło

2 pkt – poprawne przyporządkowanie trzech cech każdego z chorałów.
1 pkt – poprawne przyporządkowanie dwóch cech każdego z chorałów.
0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższych kryteriów albo brak odpowiedzi.

Strona arkusza: 6

Opracowanie wstępne — oczekuje na zatwierdzenie redakcyjne.

Zadanie 3.2

1 pkt

Historia muzyki — odpowiedź według zasad CKE

W punktach A–F zostały wymienione cechy dwóch typów chorałów: gregoriańskiego
i protestanckiego.
A. tekst łaciński
B. śpiew wykonywany najczęściej z towarzyszeniem organów
C. śpiew wykonywany przez wspólnotę wiernych
D. śpiew a cappella
E. tekst w językach narodowych
F. śpiew wykonywany przede wszystkim przez duchownych

Napisz nazwę epoki, w której powstał chorał protestancki.

Sprawdź odpowiedź

renesans / odrodzenie

Chorał protestancki powstał wraz z reformacją w XVI wieku, gdy wprowadzono wspólnotowy śpiew w językach narodowych. W periodyzacji muzyki jest to renesans.

Zobacz rozwiązanie krok po kroku
  1. Połącz zapis lub nagranie z cechą muzyczną

    Odczytaj obsadę, fakturę, formę, harmonikę lub środek wykonawczy wskazany w materiale. Nazwij zjawisko i uzasadnij rozpoznanie konkretną cechą zapisu, opisu albo przykładu dźwiękowego.

  2. Przeprowadź rozwiązanie

    Chorał protestancki powstał wraz z reformacją w XVI wieku, gdy wprowadzono wspólnotowy śpiew w językach narodowych. W periodyzacji muzyki jest to renesans.

    Wynik: renesans / odrodzenie

  3. Sprawdź odpowiedź z warunkami punktowania

    Zweryfikuj, czy każdy człon polecenia jest zrealizowany, wynik zgadza się z odsłoniętą odpowiedzią właściwego wariantu, a zapis zawiera elementy wymagane do zdobycia 1 pkt. Szczegółowe kryteria są podane poniżej rozwiązania.

Podanie epoki lub gatunku bez wskazania cechy muzycznej, która uzasadnia rozpoznanie.

Punktowanie i źródło

1 pkt – poprawne odpowiedź.
0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższego kryterium albo brak odpowiedzi.

Strona arkusza: 7

Opracowanie wstępne — oczekuje na zatwierdzenie redakcyjne.

Zadanie 3.3

1 pkt

Historia muzyki — odpowiedź według zasad CKE

W punktach A–F zostały wymienione cechy dwóch typów chorałów: gregoriańskiego
i protestanckiego.
A. tekst łaciński
B. śpiew wykonywany najczęściej z towarzyszeniem organów
C. śpiew wykonywany przez wspólnotę wiernych
D. śpiew a cappella
E. tekst w językach narodowych
F. śpiew wykonywany przede wszystkim przez duchownych

Podaj nazwisko kompozytora, dla którego chorał protestancki stał się ważnym źródłem inspiracji.

Sprawdź odpowiedź

Bach, Buxtehude, Telemann, Pachelbel, Mendelssohn, Brahms, Reger

Najbardziej charakterystycznym przykładem jest Johann Sebastian Bach, który wykorzystywał melodie chorałowe w kantatach, pasjach, preludiach organowych i opracowaniach chóralnych. Akceptowani są też inni wskazani twórcy tradycji protestanckiej.

Zobacz rozwiązanie krok po kroku
  1. Połącz zapis lub nagranie z cechą muzyczną

    Odczytaj obsadę, fakturę, formę, harmonikę lub środek wykonawczy wskazany w materiale. Nazwij zjawisko i uzasadnij rozpoznanie konkretną cechą zapisu, opisu albo przykładu dźwiękowego.

  2. Przeprowadź rozwiązanie

    Najbardziej charakterystycznym przykładem jest Johann Sebastian Bach, który wykorzystywał melodie chorałowe w kantatach, pasjach, preludiach organowych i opracowaniach chóralnych. Akceptowani są też inni wskazani twórcy tradycji protestanckiej.

    Wynik: Bach, Buxtehude, Telemann, Pachelbel, Mendelssohn, Brahms, Reger

  3. Sprawdź odpowiedź z warunkami punktowania

    Zweryfikuj, czy każdy człon polecenia jest zrealizowany, wynik zgadza się z odsłoniętą odpowiedzią właściwego wariantu, a zapis zawiera elementy wymagane do zdobycia 1 pkt. Szczegółowe kryteria są podane poniżej rozwiązania.

Podanie epoki lub gatunku bez wskazania cechy muzycznej, która uzasadnia rozpoznanie.

Punktowanie i źródło

1 pkt – poprawne wskazanie kompozytora.
0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższego kryterium albo brak odpowiedzi.

Strona arkusza: 7

Opracowanie wstępne — oczekuje na zatwierdzenie redakcyjne.

Zadanie 4.1

1 pkt

Historia muzyki — odpowiedź według zasad CKE

Zadanie 4. 
Zapoznaj się z nagraniem fragmentów dwóch utworów, z których każdy reprezentuje inną
formę wokalną (przykład 1. – ścieżka 3., przykład 2. – ścieżka 4.).

Zapisz nazwę formy wokalnej zaprezentowanej w każdym nagraniu. Nazwy form wybierz z podanych poniżej.
duet aria ansambl recytatyw
Przykład 1.: Przykład 2.:

Sprawdź odpowiedź

Przykład 1.: recytatyw
Przykład 2.: aria

Przykład 1 ma sylabiczny, mówiony tok i służy prowadzeniu akcji, dlatego jest recytatywem. Przykład 2 ma rozwiniętą, zamkniętą melodykę solową, więc jest arią.

Zobacz rozwiązanie krok po kroku
  1. Połącz zapis lub nagranie z cechą muzyczną

    Odczytaj obsadę, fakturę, formę, harmonikę lub środek wykonawczy wskazany w materiale. Nazwij zjawisko i uzasadnij rozpoznanie konkretną cechą zapisu, opisu albo przykładu dźwiękowego.

  2. Przeprowadź rozwiązanie

    Przykład 1 ma sylabiczny, mówiony tok i służy prowadzeniu akcji, dlatego jest recytatywem. Przykład 2 ma rozwiniętą, zamkniętą melodykę solową, więc jest arią.

    Wynik: Przykład 1.: recytatyw
    Przykład 2.: aria

  3. Sprawdź odpowiedź z warunkami punktowania

    Zweryfikuj, czy każdy człon polecenia jest zrealizowany, wynik zgadza się z odsłoniętą odpowiedzią właściwego wariantu, a zapis zawiera elementy wymagane do zdobycia 1 pkt. Szczegółowe kryteria są podane poniżej rozwiązania.

Podanie epoki lub gatunku bez wskazania cechy muzycznej, która uzasadnia rozpoznanie.

Punktowanie i źródło

1 pkt – poprawne podanie obu nazw form wokalnych.
0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższych kryteriów albo brak odpowiedzi.

Strona arkusza: 7

Opracowanie wstępne — oczekuje na zatwierdzenie redakcyjne.

Zadanie 4.2

1 pkt

Historia muzyki — odpowiedź według zasad CKE

Zadanie 4. 
Zapoznaj się z nagraniem fragmentów dwóch utworów, z których każdy reprezentuje inną
formę wokalną (przykład 1. – ścieżka 3., przykład 2. – ścieżka 4.).

Podaj nazwę epoki, w której powstały zaprezentowane utwory, i wymień jedną cechę muzyki tej epoki obecną w obu przykładach.
Nazwa epoki: Muzyczna cecha epoki:

Sprawdź odpowiedź

Nazwa epoki: barok
Muzyczna cecha epoki: obecność basso continuo

Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

Zobacz rozwiązanie krok po kroku
  1. Połącz zapis lub nagranie z cechą muzyczną

    Odczytaj obsadę, fakturę, formę, harmonikę lub środek wykonawczy wskazany w materiale. Nazwij zjawisko i uzasadnij rozpoznanie konkretną cechą zapisu, opisu albo przykładu dźwiękowego.

  2. Przeprowadź rozwiązanie

    Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

    Wynik: Nazwa epoki: barok
    Muzyczna cecha epoki: obecność basso continuo

    Wymagane elementy toku według CKE:
    1 pkt – podanie poprawnej nazwy epoki i jej jednej cechy muzycznej.
    0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższego kryterium albo brak odpowiedzi.

  3. Sprawdź odpowiedź z warunkami punktowania

    Zweryfikuj, czy każdy człon polecenia jest zrealizowany, wynik zgadza się z odsłoniętą odpowiedzią właściwego wariantu, a zapis zawiera elementy wymagane do zdobycia 1 pkt. Szczegółowe kryteria są podane poniżej rozwiązania.

Podanie epoki lub gatunku bez wskazania cechy muzycznej, która uzasadnia rozpoznanie.

Punktowanie i źródło

1 pkt – podanie poprawnej nazwy epoki i jej jednej cechy muzycznej.
0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższego kryterium albo brak odpowiedzi.

Strona arkusza: 7

Opracowanie wstępne — oczekuje na zatwierdzenie redakcyjne.

Zadanie 4.3

2 pkt

Historia muzyki — odpowiedź według zasad CKE

Zadanie 4. 
Zapoznaj się z nagraniem fragmentów dwóch utworów, z których każdy reprezentuje inną
formę wokalną (przykład 1. – ścieżka 3., przykład 2. – ścieżka 4.).

Opisz funkcję dramaturgiczną każdej z zaprezentowanych form w konstrukcji
scenicznego gatunku muzyki wokalno-instrumentalnej. Podaj nazwę tego gatunku.
Przykład 1.
Przykład 2.
Nazwa gatunku:

Sprawdź odpowiedź

Przykład 1.
Recytatyw służy rozgrywaniu akcji, „popycha” akcję do przodu.
Przykład 2.
Aria służy subiektywnej wypowiedzi bohatera, która związania jest z przeżyciami postaci.
Jest też formą popisu solisty.
Nazwa gatunku: opera

Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

Zobacz rozwiązanie krok po kroku
  1. Połącz zapis lub nagranie z cechą muzyczną

    Odczytaj obsadę, fakturę, formę, harmonikę lub środek wykonawczy wskazany w materiale. Nazwij zjawisko i uzasadnij rozpoznanie konkretną cechą zapisu, opisu albo przykładu dźwiękowego.

  2. Przeprowadź etap 1

    Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

    Wynik: Przykład 1.
    Recytatyw służy rozgrywaniu akcji, „popycha” akcję do przodu.
    Przykład 2.
    Aria służy subiektywnej wypowiedzi bohatera, która związania jest z przeżyciami postaci.
    Jest też formą popisu solisty.
    Nazwa gatunku: opera

  3. Przeprowadź etap 2

    Wymagane elementy toku według CKE:
    2 pkt – poprawny opis funkcji dramaturgicznej obu form i podanie poprawnej nazwy gatunku.
    1 pkt – poprawny opis funkcji dramaturgicznej obu form LUB poprawne określenie nazwy
    gatunku.
    0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższych kryteriów albo brak odpowiedzi.

  4. Sprawdź odpowiedź z warunkami punktowania

    Zweryfikuj, czy każdy człon polecenia jest zrealizowany, wynik zgadza się z odsłoniętą odpowiedzią właściwego wariantu, a zapis zawiera elementy wymagane do zdobycia 2 pkt. Szczegółowe kryteria są podane poniżej rozwiązania.

Podanie epoki lub gatunku bez wskazania cechy muzycznej, która uzasadnia rozpoznanie.

Punktowanie i źródło

2 pkt – poprawny opis funkcji dramaturgicznej obu form i podanie poprawnej nazwy gatunku.
1 pkt – poprawny opis funkcji dramaturgicznej obu form LUB poprawne określenie nazwy
gatunku.
0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższych kryteriów albo brak odpowiedzi.

Strona arkusza: 8

Opracowanie wstępne — oczekuje na zatwierdzenie redakcyjne.

Zadanie 4.4

1 pkt

Historia muzyki — odpowiedź według zasad CKE

Zadanie 4. 
Zapoznaj się z nagraniem fragmentów dwóch utworów, z których każdy reprezentuje inną
formę wokalną (przykład 1. – ścieżka 3., przykład 2. – ścieżka 4.).

Napisz nazwy dwóch innych gatunków muzyki wokalno-instrumentalnej, w których
występują formy zaprezentowane w przykładach 1. i 2.

Sprawdź odpowiedź

Kantata, oratorium, pasja

Recytatywy i arie występują nie tylko w operze, lecz także w takich gatunkach wokalno-instrumentalnych jak kantata, oratorium i pasja. Wystarczy podać dwa z nich.

Zobacz rozwiązanie krok po kroku
  1. Połącz zapis lub nagranie z cechą muzyczną

    Odczytaj obsadę, fakturę, formę, harmonikę lub środek wykonawczy wskazany w materiale. Nazwij zjawisko i uzasadnij rozpoznanie konkretną cechą zapisu, opisu albo przykładu dźwiękowego.

  2. Przeprowadź rozwiązanie

    Recytatywy i arie występują nie tylko w operze, lecz także w takich gatunkach wokalno-instrumentalnych jak kantata, oratorium i pasja. Wystarczy podać dwa z nich.

    Wynik: Kantata, oratorium, pasja

  3. Sprawdź odpowiedź z warunkami punktowania

    Zweryfikuj, czy każdy człon polecenia jest zrealizowany, wynik zgadza się z odsłoniętą odpowiedzią właściwego wariantu, a zapis zawiera elementy wymagane do zdobycia 1 pkt. Szczegółowe kryteria są podane poniżej rozwiązania.

Podanie epoki lub gatunku bez wskazania cechy muzycznej, która uzasadnia rozpoznanie.

Punktowanie i źródło

1 pkt – poprawne napisanie nazw dwóch gatunków muzyki.
0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższego kryterium albo brak odpowiedzi.

Strona arkusza: 8

Opracowanie wstępne — oczekuje na zatwierdzenie redakcyjne.

Zadanie 5

3 pkt

Historia muzyki — odpowiedź według zasad CKE

– Rozpoznaj utwory, których wykonania przedstawiono na fotografiach. Tytuły utworów
i nazwiska kompozytorów wybierz spośród podanych niżej.
Jerzy Fryderyk Haendel, Muzyka królewskich ogni sztucznych
Heinrich Ignaz Biber, Sonaty różańcowe
Domenico Scarlatti, Sonata d-moll
Jan Sebastian Bach, II Koncert brandenburski F-dur
Wolfgang Amadeusz Mozart, Sonata C-dur KV 545
https://www.youtube.com
A. https://www.youtube.com
B. https://srodmiescie.um.warszawa.pl
C.

Sprawdź odpowiedź

A – D. Scarlatti, Sonata d-moll
B – J.F. Haendel, Muzyka królewskich ogni sztucznych
C – H. Biber, Sonaty różańcowe

Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

Zobacz rozwiązanie krok po kroku
  1. Połącz zapis lub nagranie z cechą muzyczną

    Odczytaj obsadę, fakturę, formę, harmonikę lub środek wykonawczy wskazany w materiale. Nazwij zjawisko i uzasadnij rozpoznanie konkretną cechą zapisu, opisu albo przykładu dźwiękowego.

  2. Przeprowadź rozwiązanie

    Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

    Wynik: A – D. Scarlatti, Sonata d-moll
    B – J.F. Haendel, Muzyka królewskich ogni sztucznych
    C – H. Biber, Sonaty różańcowe

    Wymagane elementy toku według CKE:
    3 pkt – poprawne rozpoznanie 3 utworów.
    2 pkt – poprawne rozpoznanie 2 utworów.
    1 pkt – poprawne rozpoznanie 1 utworu.
    0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższych kryteriów albo brak odpowiedzi.

  3. Sprawdź odpowiedź z warunkami punktowania

    Zweryfikuj, czy każdy człon polecenia jest zrealizowany, wynik zgadza się z odsłoniętą odpowiedzią właściwego wariantu, a zapis zawiera elementy wymagane do zdobycia 3 pkt. Szczegółowe kryteria są podane poniżej rozwiązania.

Podanie epoki lub gatunku bez wskazania cechy muzycznej, która uzasadnia rozpoznanie.

Punktowanie i źródło

3 pkt – poprawne rozpoznanie 3 utworów.
2 pkt – poprawne rozpoznanie 2 utworów.
1 pkt – poprawne rozpoznanie 1 utworu.
0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższych kryteriów albo brak odpowiedzi.

Strona arkusza: 8

Opracowanie wstępne — oczekuje na zatwierdzenie redakcyjne.

Zadanie 6.1

1 pkt

Historia muzyki — odpowiedź według zasad CKE

Zadanie 6.  ♪
Zapoznaj się z zapisem nutowym i z nagraniem końcowego fragmentu drugiej części
Symfonii G-dur Hob.I: 100 „Wojskowej” Józefa Haydna (ścieżka 5.). Zapis nutowy utworu
znajduje się w Przykładach nutowych do wybranych zadań.

Podaj dwie cechy wysłuchanego fragmentu Symfonii G-dur, które potwierdzają
„militarny” charakter utworu.
1. 2.

Sprawdź odpowiedź

– użycie instrumentów typowych dla orkiestry wojskowej
– rozbudowana grupa instrumentów perkusyjnych
– marszowy rytm
– „sygnałowe” partie instrumentów dętych

Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

Zobacz rozwiązanie krok po kroku
  1. Połącz zapis lub nagranie z cechą muzyczną

    Odczytaj obsadę, fakturę, formę, harmonikę lub środek wykonawczy wskazany w materiale. Nazwij zjawisko i uzasadnij rozpoznanie konkretną cechą zapisu, opisu albo przykładu dźwiękowego.

  2. Przeprowadź rozwiązanie

    Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

    Wynik: – użycie instrumentów typowych dla orkiestry wojskowej
    – rozbudowana grupa instrumentów perkusyjnych
    – marszowy rytm
    – „sygnałowe” partie instrumentów dętych

    Wymagane elementy toku według CKE:
    1 pkt – poprawne podanie dwóch cech podkreślających „militarny” charakter utworu.
    0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższego kryterium albo brak odpowiedzi.

  3. Sprawdź odpowiedź z warunkami punktowania

    Zweryfikuj, czy każdy człon polecenia jest zrealizowany, wynik zgadza się z odsłoniętą odpowiedzią właściwego wariantu, a zapis zawiera elementy wymagane do zdobycia 1 pkt. Szczegółowe kryteria są podane poniżej rozwiązania.

Podanie epoki lub gatunku bez wskazania cechy muzycznej, która uzasadnia rozpoznanie.

Punktowanie i źródło

1 pkt – poprawne podanie dwóch cech podkreślających „militarny” charakter utworu.
0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższego kryterium albo brak odpowiedzi.

Strona arkusza: 10

Opracowanie wstępne — oczekuje na zatwierdzenie redakcyjne.

Zadanie 6.2

2 pkt

Historia muzyki — odpowiedź według zasad CKE

Zadanie 6.  ♪
Zapoznaj się z zapisem nutowym i z nagraniem końcowego fragmentu drugiej części
Symfonii G-dur Hob.I: 100 „Wojskowej” Józefa Haydna (ścieżka 5.). Zapis nutowy utworu
znajduje się w Przykładach nutowych do wybranych zadań.

Uzupełnij tabelę. Przy włoskiej nazwie każdego instrumentu – wybranego z partytury
symfonii Józefa Haydna – wpisz numer odpowiadającej mu ilustracji.
1. 2. 3.
4. 5. 6.
Włoska nazwa instrumentu Numer ilustracji
Timp. (Timpani)
Trgl. (Triangolo)
Ptti (Piatti)
Gr.Tbr. (Tamburo grande)

Sprawdź odpowiedź

Włoska nazwa instrumentu Numer ilustracji
Timp. (Timpani) 5
Trgl. (Triangolo) 3
Ptti (Piatti) 1
Gr.Tbr. (Tamburo grande) 2

Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

Zobacz rozwiązanie krok po kroku
  1. Połącz zapis lub nagranie z cechą muzyczną

    Odczytaj obsadę, fakturę, formę, harmonikę lub środek wykonawczy wskazany w materiale. Nazwij zjawisko i uzasadnij rozpoznanie konkretną cechą zapisu, opisu albo przykładu dźwiękowego.

  2. Przeprowadź rozwiązanie

    Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

    Wynik: Włoska nazwa instrumentu Numer ilustracji
    Timp. (Timpani) 5
    Trgl. (Triangolo) 3
    Ptti (Piatti) 1
    Gr.Tbr. (Tamburo grande) 2

    Wymagane elementy toku według CKE:
    2 pkt – poprawne przyporządkowanie nazw czterech instrumentów.
    1 pkt – poprawne przyporządkowanie nazw trzech lub dwóch instrumentów.
    0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższych kryteriów albo brak odpowiedzi.

  3. Sprawdź odpowiedź z warunkami punktowania

    Zweryfikuj, czy każdy człon polecenia jest zrealizowany, wynik zgadza się z odsłoniętą odpowiedzią właściwego wariantu, a zapis zawiera elementy wymagane do zdobycia 2 pkt. Szczegółowe kryteria są podane poniżej rozwiązania.

Podanie epoki lub gatunku bez wskazania cechy muzycznej, która uzasadnia rozpoznanie.

Punktowanie i źródło

2 pkt – poprawne przyporządkowanie nazw czterech instrumentów.
1 pkt – poprawne przyporządkowanie nazw trzech lub dwóch instrumentów.
0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższych kryteriów albo brak odpowiedzi.

Strona arkusza: 10

Opracowanie wstępne — oczekuje na zatwierdzenie redakcyjne.

Zadanie 6.3

1 pkt

Historia muzyki — odpowiedź według zasad CKE

Zadanie 6.  ♪
Zapoznaj się z zapisem nutowym i z nagraniem końcowego fragmentu drugiej części
Symfonii G-dur Hob.I: 100 „Wojskowej” Józefa Haydna (ścieżka 5.). Zapis nutowy utworu
znajduje się w Przykładach nutowych do wybranych zadań.

Napisz, jaką nazwą wyróżnia się ostatnich dwanaście symfonii Józefa Haydna, wśród których znajduje się Symfonia G-dur Hob.I: 100 „Wojskowa”.

Sprawdź odpowiedź

Symfonie londyńskie

Symfonia nr 100 należy do cyklu dwunastu symfonii nr 93–104 skomponowanych na londyńskie pobyty Haydna. Cykl nazywa się symfoniami londyńskimi.

Zobacz rozwiązanie krok po kroku
  1. Połącz zapis lub nagranie z cechą muzyczną

    Odczytaj obsadę, fakturę, formę, harmonikę lub środek wykonawczy wskazany w materiale. Nazwij zjawisko i uzasadnij rozpoznanie konkretną cechą zapisu, opisu albo przykładu dźwiękowego.

  2. Przeprowadź rozwiązanie

    Symfonia nr 100 należy do cyklu dwunastu symfonii nr 93–104 skomponowanych na londyńskie pobyty Haydna. Cykl nazywa się symfoniami londyńskimi.

    Wynik: Symfonie londyńskie

  3. Sprawdź odpowiedź z warunkami punktowania

    Zweryfikuj, czy każdy człon polecenia jest zrealizowany, wynik zgadza się z odsłoniętą odpowiedzią właściwego wariantu, a zapis zawiera elementy wymagane do zdobycia 1 pkt. Szczegółowe kryteria są podane poniżej rozwiązania.

Podanie epoki lub gatunku bez wskazania cechy muzycznej, która uzasadnia rozpoznanie.

Punktowanie i źródło

1 pkt – podanie poprawnej nazwy ostatnich symfonii Haydna.
0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższego kryterium albo brak odpowiedzi.

Strona arkusza: 11

Opracowanie wstępne — oczekuje na zatwierdzenie redakcyjne.

Zadanie 7

7 pkt

Historia muzyki — odpowiedź według zasad CKE

 ♪ 7.
Zapoznaj się z zapisem nutowym i nagraniem trzeciej części serenady Wolfganga –
Amadeusza Mozarta Eine Kleine Nachtmusik KV 525 (ścieżka 6.). Zapis nutowy utworu 6–7
znajduje się w Przykładach nutowych do wybranych zadań.
Przeprowadź analizę utworu. W opisie uwzględnij: formę utworu, charakterystykę
elementów muzycznych (rytmiki, agogiki, harmoniki), rodzaj faktury, obsadę
wykonawczą.
Określ funkcję serenady jako gatunku muzycznego i uzasadnij swoją odpowiedź.

Sprawdź odpowiedź

Rozwiązanie 1.
Utwór jest stylizowanym menuetem z triem w D-dur. Utwór skomponowany został
w harmonice funkcyjnej w tonacji G-dur. Kompozycja ma trzyczęściową budowę
A B A z charakterystycznym dla menueta triem w środku. W utworze występuje metrum
trójdzielne i tempo umiarkowane. Utwór utrzymany jest w fakturze homofonicznej i wykonany
przez orkiestrę smyczkową. Serenada Mozarta w czasach współczesnych kompozytorowi
pełniła funkcję muzyki plenerowej, muzyki o charakterze rozrywkowym, o czym świadczą
prosta budowa, łatwo wpadające w ucho tematy, okresowo-zdaniowy typ kształtowania
muzycznego.
Rozwiązanie 2.
– forma trzyczęściowa repryzowa / ABA
– stałe formuły rytmiczne
– umiarkowane tempo
– harmonika dur-moll / funkcyjna
– faktura homofoniczna
– na orkiestrę smyczkową
– funkcja plenerowa / rozrywkowa, o czym świadczy przyjemny, pogodny charakter utworu

Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

Zobacz rozwiązanie krok po kroku
  1. Połącz zapis lub nagranie z cechą muzyczną

    Odczytaj obsadę, fakturę, formę, harmonikę lub środek wykonawczy wskazany w materiale. Nazwij zjawisko i uzasadnij rozpoznanie konkretną cechą zapisu, opisu albo przykładu dźwiękowego.

  2. Przeprowadź etap 1

    Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

    Rozwiązanie 1. Utwór jest stylizowanym menuetem z triem w D-dur. Utwór skomponowany został
    w harmonice funkcyjnej w tonacji G-dur. Kompozycja ma trzyczęściową budowę
    A B A z charakterystycznym dla menueta triem w środku. W utworze występuje metrum
    trójdzielne i tempo umiarkowane. Utwór utrzymany jest w fakturze homofonicznej i wykonany
    przez orkiestrę smyczkową.

  3. Przeprowadź etap 2

    Serenada Mozarta w czasach współczesnych kompozytorowi
    pełniła funkcję muzyki plenerowej, muzyki o charakterze rozrywkowym, o czym świadczą
    prosta budowa, łatwo wpadające w ucho tematy, okresowo-zdaniowy typ kształtowania
    muzycznego. Rozwiązanie 2.
    – forma trzyczęściowa repryzowa / ABA
    – stałe formuły rytmiczne
    – umiarkowane tempo
    – harmonika dur-moll / funkcyjna
    – faktura homofoniczna
    – na orkiestrę smyczkową
    – funkcja plenerowa / rozrywkowa, o czym świadczy przyjemny, pogodny charakter utworu

  4. Przeprowadź etap 3

    Wymagane elementy toku według CKE:
    7 pkt – poprawna analiza dzieła muzycznego, w tym:
    1 pkt – poprawne określenie formy
    1 pkt – poprawne określenie zjawisk rytmicznych
    1 pkt – poprawne określenie tempa / agogiki
    1 pkt – poprawne określenie typu harmoniki
    1 pkt – poprawne określenie faktury
    1 pkt – poprawne określenie obsady wykonawczej
    1 pkt – poprawne określenie funkcji muzyki
    0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższych kryteriów albo brak odpowiedzi.

  5. Sprawdź odpowiedź z warunkami punktowania

    Zweryfikuj, czy każdy człon polecenia jest zrealizowany, wynik zgadza się z odsłoniętą odpowiedzią właściwego wariantu, a zapis zawiera elementy wymagane do zdobycia 7 pkt. Szczegółowe kryteria są podane poniżej rozwiązania.

Podanie epoki lub gatunku bez wskazania cechy muzycznej, która uzasadnia rozpoznanie.

Punktowanie i źródło

7 pkt – poprawna analiza dzieła muzycznego, w tym:
1 pkt – poprawne określenie formy
1 pkt – poprawne określenie zjawisk rytmicznych
1 pkt – poprawne określenie tempa / agogiki
1 pkt – poprawne określenie typu harmoniki
1 pkt – poprawne określenie faktury
1 pkt – poprawne określenie obsady wykonawczej
1 pkt – poprawne określenie funkcji muzyki
0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższych kryteriów albo brak odpowiedzi.

Strona arkusza: 11

Opracowanie wstępne — oczekuje na zatwierdzenie redakcyjne.

Zadanie 8

2 pkt

Historia muzyki — odpowiedź według zasad CKE

Fryderyk Chopin w wielu swoich kompozycjach nawiązywał do tradycji polskich tańców
narodowych.
8. Podaj nazwę polskiego tańca narodowego, który jest podstawą stylizacji w poniższym fragmencie mazurka Fryderyka Chopina.
Podstawą stylizacji jest Wymień nazwy dwóch innych polskich tańców narodowych, których stylizację można
dostrzec w mazurkach Fryderyka Chopina.
1. 2.

Sprawdź odpowiedź

Podstawą stylizacji jest kujawiak.
1. mazur
2. oberek

Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

Zobacz rozwiązanie krok po kroku
  1. Połącz zapis lub nagranie z cechą muzyczną

    Odczytaj obsadę, fakturę, formę, harmonikę lub środek wykonawczy wskazany w materiale. Nazwij zjawisko i uzasadnij rozpoznanie konkretną cechą zapisu, opisu albo przykładu dźwiękowego.

  2. Przeprowadź etap 1

    Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

    Wynik: Podstawą stylizacji jest kujawiak.
    1. mazur
    2. oberek

  3. Przeprowadź etap 2

    Wymagane elementy toku według CKE:
    2 pkt – poprawne nazwanie tańca narodowego, który stał się podstawą stylizacji
    w przedstawionym fragmencie mazurka, oraz poprawne podanie nazw dwóch innych
    tańców narodowych, których stylizację można dostrzec w mazurkach Chopina.
    1 pkt – poprawne nazwanie tańca narodowego, który stał się podstawą stylizacji
    w przedstawionym fragmencie mazurka.
    ALBO
    – poprawne podanie nazw dwóch tańców narodowych, których stylizację można
    dostrzec w mazurkach Chopina.
    0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższych kryteriów albo brak odpowiedzi.

  4. Sprawdź odpowiedź z warunkami punktowania

    Zweryfikuj, czy każdy człon polecenia jest zrealizowany, wynik zgadza się z odsłoniętą odpowiedzią właściwego wariantu, a zapis zawiera elementy wymagane do zdobycia 2 pkt. Szczegółowe kryteria są podane poniżej rozwiązania.

Podanie epoki lub gatunku bez wskazania cechy muzycznej, która uzasadnia rozpoznanie.

Punktowanie i źródło

2 pkt – poprawne nazwanie tańca narodowego, który stał się podstawą stylizacji
w przedstawionym fragmencie mazurka, oraz poprawne podanie nazw dwóch innych
tańców narodowych, których stylizację można dostrzec w mazurkach Chopina.
1 pkt – poprawne nazwanie tańca narodowego, który stał się podstawą stylizacji
w przedstawionym fragmencie mazurka.
ALBO
– poprawne podanie nazw dwóch tańców narodowych, których stylizację można
dostrzec w mazurkach Chopina.
0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższych kryteriów albo brak odpowiedzi.

Strona arkusza: 12

Opracowanie wstępne — oczekuje na zatwierdzenie redakcyjne.

Zadanie 9.1

1 pkt

Historia muzyki — odpowiedź według zasad CKE

Zadanie 9.  ♪
Zapoznaj się z zapisem nutowym i nagraniem pieśni Śmierć i dziewczyna Franciszka
Schuberta (ścieżka 7.). Zapis nutowy utworu wraz z polskim tłumaczeniem tekstu znajduje
się w Przykładach nutowych do wybranych zadań.

Wybierz i zaznacz nazwę typu pieśni romantycznej reprezentowanego przez utwór Franciszka Schuberta oraz uzasadnij swoją odpowiedź.
dumka pieśń zwrotkowa pieśń deklamacyjna ballada
Uzasadnienie:

Sprawdź odpowiedź

dumka pieśń zwrotkowa pieśń deklamacyjna ballada
Uzasadnienie: Jest to pieśń deklamacyjna, ponieważ jest sylabiczna, a jej melika nawiązuje
do melodii mowy / uwzględnia podział na role / głos wykonuje partie różnych bohaterów
z uwzględnieniem wyrazu emocjonalnego tekstu.

Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

Zobacz rozwiązanie krok po kroku
  1. Połącz zapis lub nagranie z cechą muzyczną

    Odczytaj obsadę, fakturę, formę, harmonikę lub środek wykonawczy wskazany w materiale. Nazwij zjawisko i uzasadnij rozpoznanie konkretną cechą zapisu, opisu albo przykładu dźwiękowego.

  2. Przeprowadź rozwiązanie

    Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

    dumka pieśń zwrotkowa pieśń deklamacyjna ballada
    Uzasadnienie: Jest to pieśń deklamacyjna, ponieważ jest sylabiczna, a jej melika nawiązuje
    do melodii mowy / uwzględnia podział na role / głos wykonuje partie różnych bohaterów
    z uwzględnieniem wyrazu emocjonalnego tekstu.

  3. Sprawdź odpowiedź z warunkami punktowania

    Zweryfikuj, czy każdy człon polecenia jest zrealizowany, wynik zgadza się z odsłoniętą odpowiedzią właściwego wariantu, a zapis zawiera elementy wymagane do zdobycia 1 pkt. Szczegółowe kryteria są podane poniżej rozwiązania.

Podanie epoki lub gatunku bez wskazania cechy muzycznej, która uzasadnia rozpoznanie.

Punktowanie i źródło

1 pkt – poprawne zaznaczenie typu pieśni i uzasadnienie.
0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższego kryterium albo brak odpowiedzi.

Strona arkusza: 13

Opracowanie wstępne — oczekuje na zatwierdzenie redakcyjne.

Zadanie 9.2

2 pkt

Historia muzyki — odpowiedź według zasad CKE

Zadanie 9.  ♪
Zapoznaj się z zapisem nutowym i nagraniem pieśni Śmierć i dziewczyna Franciszka
Schuberta (ścieżka 7.). Zapis nutowy utworu wraz z polskim tłumaczeniem tekstu znajduje
się w Przykładach nutowych do wybranych zadań.

Opisz, w jaki sposób opracowanie muzyczne – partia wokalna i fortepianowa – koresponduje z treścią utworu.

Sprawdź odpowiedź

Pieśń ma budowę dwuczęściową, poprzedzoną fortepianowym wstępem.
Część pierwsza w tempie Piu mosso – słowa przerażonej dziewczyny – podkreśla melodyka
pełna nagłych skoków i zwrotów wyrażających niepokój bohaterki. Druga część to
wypowiedź śmierci. Jej spokój i nieuchronność podkreślona jest melorecytacją o wąskim
ambitusie z wielokrotnymi repetycjami w długich wartościach rytmicznych i wolnym tempie.
Akompaniament zmienia się w obu częściach pieśni. Wstęp i zakończenie utrzymane są
w charakterze marsza żałobnego o jednorodnej fakturze akordowej. W pierwszej części
akompaniament jest bardziej ruchliwy, podkreślając dramatyczny charakter tego fragmentu
utworu.

Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

Zobacz rozwiązanie krok po kroku
  1. Połącz zapis lub nagranie z cechą muzyczną

    Odczytaj obsadę, fakturę, formę, harmonikę lub środek wykonawczy wskazany w materiale. Nazwij zjawisko i uzasadnij rozpoznanie konkretną cechą zapisu, opisu albo przykładu dźwiękowego.

  2. Przeprowadź etap 1

    Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

  3. Przeprowadź etap 2

    Pieśń ma budowę dwuczęściową, poprzedzoną fortepianowym wstępem.
    Część pierwsza w tempie Piu mosso – słowa przerażonej dziewczyny – podkreśla melodyka
    pełna nagłych skoków i zwrotów wyrażających niepokój bohaterki. Druga część to
    wypowiedź śmierci. Jej spokój i nieuchronność podkreślona jest melorecytacją o wąskim
    ambitusie z wielokrotnymi repetycjami w długich wartościach rytmicznych i wolnym tempie.
    Akompaniament zmienia się w obu częściach pieśni. Wstęp i zakończenie utrzymane są
    w charakterze marsza żałobnego o jednorodnej fakturze akordowej. W pierwszej części
    akompaniament jest bardziej ruchliwy, podkreślając dramatyczny charakter tego fragmentu
    utworu.

  4. Przeprowadź etap 3

    Wymagane elementy toku według CKE:
    2 pkt – poprawny opis uwzględniający zmiany linii melodycznej i zmiany akompaniamentu
    w odniesieniu do tekstu pieśni.
    1 pkt – poprawny opis zmian linii melodycznej ALBO zmian w partii akompaniamentu.
    0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższych kryteriów albo brak odpowiedzi.

  5. Sprawdź odpowiedź z warunkami punktowania

    Zweryfikuj, czy każdy człon polecenia jest zrealizowany, wynik zgadza się z odsłoniętą odpowiedzią właściwego wariantu, a zapis zawiera elementy wymagane do zdobycia 2 pkt. Szczegółowe kryteria są podane poniżej rozwiązania.

Podanie epoki lub gatunku bez wskazania cechy muzycznej, która uzasadnia rozpoznanie.

Punktowanie i źródło

2 pkt – poprawny opis uwzględniający zmiany linii melodycznej i zmiany akompaniamentu
w odniesieniu do tekstu pieśni.
1 pkt – poprawny opis zmian linii melodycznej ALBO zmian w partii akompaniamentu.
0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższych kryteriów albo brak odpowiedzi.

Strona arkusza: 13

Opracowanie wstępne — oczekuje na zatwierdzenie redakcyjne.

Zadanie 10.1

2 pkt

Historia muzyki — odpowiedź według zasad CKE

Popularność gatunku symfonii trwała przez stulecia. Wiele symfonii otrzymało tytuły
odautorskie lub przydomki stworzone przez publiczność, a sugerujące charakter, treść
muzyczną lub źródło inspiracji dzieła.

Uzupełnij tabelę. Do tytułu lub przydomka symfonii dopisz nazwisko jej twórcy.
Nazwiska kompozytorów wybierz spośród podanych niżej.
Hector Berlioz Dymitr Szostakowicz Wolfgang Amadeusz Mozart
Siergiej Prokofiew Ryszard Strauss Feliks Mendelssohn
Tytuł lub przydomek symfonii Nazwisko kompozytora
Fantastyczna
Włoska
Klasyczna

Sprawdź odpowiedź

Tytuł lub przydomek symfonii Nazwisko kompozytora
Fantastyczna Berlioz
Włoska Mendelssohn
Klasyczna Prokofiew

Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

Zobacz rozwiązanie krok po kroku
  1. Połącz zapis lub nagranie z cechą muzyczną

    Odczytaj obsadę, fakturę, formę, harmonikę lub środek wykonawczy wskazany w materiale. Nazwij zjawisko i uzasadnij rozpoznanie konkretną cechą zapisu, opisu albo przykładu dźwiękowego.

  2. Przeprowadź rozwiązanie

    Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

    Wynik: Tytuł lub przydomek symfonii Nazwisko kompozytora
    Fantastyczna Berlioz
    Włoska Mendelssohn
    Klasyczna Prokofiew

    Wymagane elementy toku według CKE:
    2 pkt – prawidłowe przyporządkowanie nazwisk 3 kompozytorów.
    1 pkt – prawidłowe przyporządkowanie nazwisk 2 kompozytorów.
    0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższych kryteriów albo brak odpowiedzi.

  3. Sprawdź odpowiedź z warunkami punktowania

    Zweryfikuj, czy każdy człon polecenia jest zrealizowany, wynik zgadza się z odsłoniętą odpowiedzią właściwego wariantu, a zapis zawiera elementy wymagane do zdobycia 2 pkt. Szczegółowe kryteria są podane poniżej rozwiązania.

Podanie epoki lub gatunku bez wskazania cechy muzycznej, która uzasadnia rozpoznanie.

Punktowanie i źródło

2 pkt – prawidłowe przyporządkowanie nazwisk 3 kompozytorów.
1 pkt – prawidłowe przyporządkowanie nazwisk 2 kompozytorów.
0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższych kryteriów albo brak odpowiedzi.

Strona arkusza: 14

Opracowanie wstępne — oczekuje na zatwierdzenie redakcyjne.

Zadanie 10.2

1 pkt

Historia muzyki — odpowiedź według zasad CKE

Popularność gatunku symfonii trwała przez stulecia. Wiele symfonii otrzymało tytuły
odautorskie lub przydomki stworzone przez publiczność, a sugerujące charakter, treść
muzyczną lub źródło inspiracji dzieła.

Wybierz jedną z wymienionych symfonii i wyjaśnij, na czym polega związek jej tytułu
z treścią muzyczną i z charakterem dzieła.

Sprawdź odpowiedź

Symfonia Fantastyczna Hectora Berlioza jest utworem autobiograficznym z elementami
fantastyki, odnosi się do przeżyć i wizji kompozytora.
Symfonia A-dur „Włoska” Feliksa Mendelssohna powstała pod wpływem wrażeń
kompozytora z podróży do Włoch – stąd jej jasne, pogodne brzmienie, a w części drugiej
i trzeciej – motywy zaczerpnięte z tradycyjnej muzyki włoskiej. Finał symfonii jest stylizacją
jednego z najbardziej rozpoznawalnych tańców włoskich – saltarella.
Symfonia D-dur „Klasyczna” Sergieja Prokofiewa uzyskała swój przydomek, ponieważ jest
pastiszem symfonii Haydna. Czteroczęściowa budowa, aparat wykonawczy, sposób
kształtowania wszystkich czterech części symfonii, zastosowanie klasycznych form
(np. allegro sonatowe w części pierwszej, gawot zamiast menueta).

Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

Zobacz rozwiązanie krok po kroku
  1. Połącz zapis lub nagranie z cechą muzyczną

    Odczytaj obsadę, fakturę, formę, harmonikę lub środek wykonawczy wskazany w materiale. Nazwij zjawisko i uzasadnij rozpoznanie konkretną cechą zapisu, opisu albo przykładu dźwiękowego.

  2. Przeprowadź etap 1

    Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

  3. Przeprowadź etap 2

    Symfonia Fantastyczna Hectora Berlioza jest utworem autobiograficznym z elementami
    fantastyki, odnosi się do przeżyć i wizji kompozytora. Symfonia A-dur „Włoska” Feliksa Mendelssohna powstała pod wpływem wrażeń
    kompozytora z podróży do Włoch – stąd jej jasne, pogodne brzmienie, a w części drugiej
    i trzeciej – motywy zaczerpnięte z tradycyjnej muzyki włoskiej. Finał symfonii jest stylizacją
    jednego z najbardziej rozpoznawalnych tańców włoskich – saltarella.

  4. Przeprowadź etap 3

    Symfonia D-dur „Klasyczna” Sergieja Prokofiewa uzyskała swój przydomek, ponieważ jest
    pastiszem symfonii Haydna. Czteroczęściowa budowa, aparat wykonawczy, sposób
    kształtowania wszystkich czterech części symfonii, zastosowanie klasycznych form
    (np. allegro sonatowe w części pierwszej, gawot zamiast menueta).

    Wymagane elementy toku według CKE:
    1 pkt – poprawne wskazanie związku tytułu lub przydomku wybranej symfonii z jej muzyczną
    treścią.
    0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższego kryterium albo brak odpowiedzi.

  5. Sprawdź odpowiedź z warunkami punktowania

    Zweryfikuj, czy każdy człon polecenia jest zrealizowany, wynik zgadza się z odsłoniętą odpowiedzią właściwego wariantu, a zapis zawiera elementy wymagane do zdobycia 1 pkt. Szczegółowe kryteria są podane poniżej rozwiązania.

Podanie epoki lub gatunku bez wskazania cechy muzycznej, która uzasadnia rozpoznanie.

Punktowanie i źródło

1 pkt – poprawne wskazanie związku tytułu lub przydomku wybranej symfonii z jej muzyczną
treścią.
0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższego kryterium albo brak odpowiedzi.

Strona arkusza: 14

Opracowanie wstępne — oczekuje na zatwierdzenie redakcyjne.

Zadanie 11.1

1 pkt

Historia muzyki — odpowiedź według zasad CKE

Zadanie 11.  ♪
Zapoznaj się z zapisem nutowym i nagraniem fragmentu trzeciej części Koncertu
skrzypcowego h-moll „La Campanella” Niccolò Paganiniego (ścieżka 8.). Zapis nutowy partii
solowej utworu znajduje się w Przykładach nutowych do wybranych zadań.

Napisz nazwy dwóch wirtuozowskich technik gry występujących w partii solowej skrzypiec.
1. 2.

Sprawdź odpowiedź

Gra w wysokim rejestrze, skoki rejestrowe, liczne ozdobniki, flażolety, smyczek ricochet.

W partii solowej widoczne i słyszalne są środki wirtuozowskie: gra w bardzo wysokim rejestrze i skoki rejestrowe, liczne ozdobniki, flażolety oraz odbijany smyczek ricochet. Należy wskazać dwie techniki.

Zobacz rozwiązanie krok po kroku
  1. Połącz zapis lub nagranie z cechą muzyczną

    Odczytaj obsadę, fakturę, formę, harmonikę lub środek wykonawczy wskazany w materiale. Nazwij zjawisko i uzasadnij rozpoznanie konkretną cechą zapisu, opisu albo przykładu dźwiękowego.

  2. Przeprowadź rozwiązanie

    W partii solowej widoczne i słyszalne są środki wirtuozowskie: gra w bardzo wysokim rejestrze i skoki rejestrowe, liczne ozdobniki, flażolety oraz odbijany smyczek ricochet. Należy wskazać dwie techniki.

    Wynik: Gra w wysokim rejestrze, skoki rejestrowe, liczne ozdobniki, flażolety, smyczek ricochet.

  3. Sprawdź odpowiedź z warunkami punktowania

    Zweryfikuj, czy każdy człon polecenia jest zrealizowany, wynik zgadza się z odsłoniętą odpowiedzią właściwego wariantu, a zapis zawiera elementy wymagane do zdobycia 1 pkt. Szczegółowe kryteria są podane poniżej rozwiązania.

Podanie epoki lub gatunku bez wskazania cechy muzycznej, która uzasadnia rozpoznanie.

Punktowanie i źródło

1 pkt – zapis dwóch środków wirtuozowskich w partii skrzypiec.
0 pkt – odpowiedź niepoprawna albo brak odpowiedzi.

Strona arkusza: 15

Opracowanie wstępne — oczekuje na zatwierdzenie redakcyjne.

Zadanie 11.2

1 pkt

Historia muzyki — odpowiedź według zasad CKE

Zadanie 11.  ♪
Zapoznaj się z zapisem nutowym i nagraniem fragmentu trzeciej części Koncertu
skrzypcowego h-moll „La Campanella” Niccolò Paganiniego (ścieżka 8.). Zapis nutowy partii
solowej utworu znajduje się w Przykładach nutowych do wybranych zadań.

Określ rolę orkiestry w zaprezentowanym fragmencie Koncertu.

Sprawdź odpowiedź

– Orkiestra ma rolę towarzyszącą.
– Gdy pojawia się partia solisty, orkiestra schodzi do roli akompaniamentu.

Gdy wchodzi partia solowa, orkiestra nie prowadzi równorzędnej narracji, lecz podaje tło harmoniczne i rytmiczne. Pełni więc funkcję towarzyszącą, akompaniując skrzypkom.

Zobacz rozwiązanie krok po kroku
  1. Połącz zapis lub nagranie z cechą muzyczną

    Odczytaj obsadę, fakturę, formę, harmonikę lub środek wykonawczy wskazany w materiale. Nazwij zjawisko i uzasadnij rozpoznanie konkretną cechą zapisu, opisu albo przykładu dźwiękowego.

  2. Przeprowadź rozwiązanie

    Gdy wchodzi partia solowa, orkiestra nie prowadzi równorzędnej narracji, lecz podaje tło harmoniczne i rytmiczne. Pełni więc funkcję towarzyszącą, akompaniując skrzypkom.

    Wynik: – Orkiestra ma rolę towarzyszącą.
    – Gdy pojawia się partia solisty, orkiestra schodzi do roli akompaniamentu.

  3. Sprawdź odpowiedź z warunkami punktowania

    Zweryfikuj, czy każdy człon polecenia jest zrealizowany, wynik zgadza się z odsłoniętą odpowiedzią właściwego wariantu, a zapis zawiera elementy wymagane do zdobycia 1 pkt. Szczegółowe kryteria są podane poniżej rozwiązania.

Podanie epoki lub gatunku bez wskazania cechy muzycznej, która uzasadnia rozpoznanie.

Punktowanie i źródło

1 pkt – poprawne określenie roli orkiestry.
0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższego kryterium albo brak odpowiedzi.

Strona arkusza: 15

Opracowanie wstępne — oczekuje na zatwierdzenie redakcyjne.

Zadanie 11.3

1 pkt

Historia muzyki — odpowiedź według zasad CKE

Zadanie 11.  ♪
Zapoznaj się z zapisem nutowym i nagraniem fragmentu trzeciej części Koncertu
skrzypcowego h-moll „La Campanella” Niccolò Paganiniego (ścieżka 8.). Zapis nutowy partii
solowej utworu znajduje się w Przykładach nutowych do wybranych zadań.

Podaj nazwę stylu muzycznego popularnego w I połowie XIX wieku, w który to styl wpisuje się Koncert Niccolò Paganiniego.

Sprawdź odpowiedź

Styl brillant / wirtuozowski

Eksponowanie technicznej brawury solisty, wysokiego rejestru i efektownych figur jest typowe dla stylu brillant, zwanego też stylem wirtuozowskim, popularnego w I połowie XIX wieku.

Zobacz rozwiązanie krok po kroku
  1. Połącz zapis lub nagranie z cechą muzyczną

    Odczytaj obsadę, fakturę, formę, harmonikę lub środek wykonawczy wskazany w materiale. Nazwij zjawisko i uzasadnij rozpoznanie konkretną cechą zapisu, opisu albo przykładu dźwiękowego.

  2. Przeprowadź rozwiązanie

    Eksponowanie technicznej brawury solisty, wysokiego rejestru i efektownych figur jest typowe dla stylu brillant, zwanego też stylem wirtuozowskim, popularnego w I połowie XIX wieku.

    Wynik: Styl brillant / wirtuozowski

  3. Sprawdź odpowiedź z warunkami punktowania

    Zweryfikuj, czy każdy człon polecenia jest zrealizowany, wynik zgadza się z odsłoniętą odpowiedzią właściwego wariantu, a zapis zawiera elementy wymagane do zdobycia 1 pkt. Szczegółowe kryteria są podane poniżej rozwiązania.

Podanie epoki lub gatunku bez wskazania cechy muzycznej, która uzasadnia rozpoznanie.

Punktowanie i źródło

1 pkt – poprawne określenie stylu muzycznego.
0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższego kryterium albo brak odpowiedzi.

Strona arkusza: 15

Opracowanie wstępne — oczekuje na zatwierdzenie redakcyjne.

Zadanie 11.4

1 pkt

Historia muzyki — odpowiedź według zasad CKE

Zadanie 11.  ♪
Zapoznaj się z zapisem nutowym i nagraniem fragmentu trzeciej części Koncertu
skrzypcowego h-moll „La Campanella” Niccolò Paganiniego (ścieżka 8.). Zapis nutowy partii
solowej utworu znajduje się w Przykładach nutowych do wybranych zadań.

Wyjaśnij, dlaczego trzecia część Koncertu Niccolò Paganiniego została opatrzona przydomkiem „La Campanella” („Dzwonek”).

Sprawdź odpowiedź

1 pkt – poprawne wyjaśnienie.

Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

Zobacz rozwiązanie krok po kroku
  1. Połącz zapis lub nagranie z cechą muzyczną

    Odczytaj obsadę, fakturę, formę, harmonikę lub środek wykonawczy wskazany w materiale. Nazwij zjawisko i uzasadnij rozpoznanie konkretną cechą zapisu, opisu albo przykładu dźwiękowego.

  2. Przeprowadź rozwiązanie

    Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

    Wynik: 1 pkt – poprawne wyjaśnienie.

    Wymagane elementy toku według CKE:
    1 pkt – poprawne wyjaśnienie.
    0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższego kryterium albo brak odpowiedzi.
    Rozwiązania
    – W partii orkiestrowej pojawiają się dźwięki imitujące dzwonek zagrane na dzwonkach
    orkiestrowych.
    – W partii instrumentu solowego wysokie dźwięki i ich artykulacja mogą imitować brzmienie
    dzwonka.

  3. Sprawdź odpowiedź z warunkami punktowania

    Zweryfikuj, czy każdy człon polecenia jest zrealizowany, wynik zgadza się z odsłoniętą odpowiedzią właściwego wariantu, a zapis zawiera elementy wymagane do zdobycia 1 pkt. Szczegółowe kryteria są podane poniżej rozwiązania.

Podanie epoki lub gatunku bez wskazania cechy muzycznej, która uzasadnia rozpoznanie.

Punktowanie i źródło

1 pkt – poprawne wyjaśnienie.
0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższego kryterium albo brak odpowiedzi.
Rozwiązania
– W partii orkiestrowej pojawiają się dźwięki imitujące dzwonek zagrane na dzwonkach
orkiestrowych.
– W partii instrumentu solowego wysokie dźwięki i ich artykulacja mogą imitować brzmienie
dzwonka.

Strona arkusza: 15

Opracowanie wstępne — oczekuje na zatwierdzenie redakcyjne.

Zadanie 12.1

1 pkt

Historia muzyki — odpowiedź według zasad CKE

Zadanie 12.  ♪
Zapoznaj się z zapisem nutowym i nagraniem Mondestrunken z Pierrot lunaire Arnolda
Schönberga (ścieżka 9.). Zapis nutowy utworu znajduje się w Przykładach nutowych do
wybranych zadań.

Wybierz i zaznacz nazwę techniki wokalnej, którą posługuje się kompozytor.
Sprechgesang Schwanengesang recitativo secco recitativo accompagnato

Sprawdź odpowiedź

Sprechgesang

Partia głosu w Pierrot lunaire znajduje się między śpiewem a mową: wysokości dźwięków są tylko punktem wyjścia i szybko przechodzą w intonowaną mowę. Jest to Sprechgesang.

Zobacz rozwiązanie krok po kroku
  1. Połącz zapis lub nagranie z cechą muzyczną

    Odczytaj obsadę, fakturę, formę, harmonikę lub środek wykonawczy wskazany w materiale. Nazwij zjawisko i uzasadnij rozpoznanie konkretną cechą zapisu, opisu albo przykładu dźwiękowego.

  2. Przeprowadź rozwiązanie

    Partia głosu w Pierrot lunaire znajduje się między śpiewem a mową: wysokości dźwięków są tylko punktem wyjścia i szybko przechodzą w intonowaną mowę. Jest to Sprechgesang.

    Wynik: Sprechgesang

  3. Sprawdź odpowiedź z warunkami punktowania

    Zweryfikuj, czy każdy człon polecenia jest zrealizowany, wynik zgadza się z odsłoniętą odpowiedzią właściwego wariantu, a zapis zawiera elementy wymagane do zdobycia 1 pkt. Szczegółowe kryteria są podane poniżej rozwiązania.

Podanie epoki lub gatunku bez wskazania cechy muzycznej, która uzasadnia rozpoznanie.

Punktowanie i źródło

1 pkt – poprawne zaznaczenie nazwy techniki wokalnej.
0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższego kryterium albo brak odpowiedzi.

Strona arkusza: 16

Opracowanie wstępne — oczekuje na zatwierdzenie redakcyjne.

Zadanie 12.2

1 pkt

Historia muzyki — odpowiedź według zasad CKE

Zadanie 12.  ♪
Zapoznaj się z zapisem nutowym i nagraniem Mondestrunken z Pierrot lunaire Arnolda
Schönberga (ścieżka 9.). Zapis nutowy utworu znajduje się w Przykładach nutowych do
wybranych zadań.

Wymień dwa inne modernistyczne rozwiązania muzyczne, które zastosował w tym
utworze Arnold Schönberg.
1. 2.

Sprawdź odpowiedź

Polimetria, atonalna harmonika (brak tonacji), swobodny tok rytmiczny, nowoczesna faktura
instrumentalna, parlando.

Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

Zobacz rozwiązanie krok po kroku
  1. Połącz zapis lub nagranie z cechą muzyczną

    Odczytaj obsadę, fakturę, formę, harmonikę lub środek wykonawczy wskazany w materiale. Nazwij zjawisko i uzasadnij rozpoznanie konkretną cechą zapisu, opisu albo przykładu dźwiękowego.

  2. Przeprowadź rozwiązanie

    Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

    Wynik: Polimetria, atonalna harmonika (brak tonacji), swobodny tok rytmiczny, nowoczesna faktura
    instrumentalna, parlando.

    Wymagane elementy toku według CKE:
    1 pkt – poprawne wskazanie dwóch modernistycznych rozwiązań zastosowanych w utworze.
    0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższego kryterium albo brak odpowiedzi.

  3. Sprawdź odpowiedź z warunkami punktowania

    Zweryfikuj, czy każdy człon polecenia jest zrealizowany, wynik zgadza się z odsłoniętą odpowiedzią właściwego wariantu, a zapis zawiera elementy wymagane do zdobycia 1 pkt. Szczegółowe kryteria są podane poniżej rozwiązania.

Podanie epoki lub gatunku bez wskazania cechy muzycznej, która uzasadnia rozpoznanie.

Punktowanie i źródło

1 pkt – poprawne wskazanie dwóch modernistycznych rozwiązań zastosowanych w utworze.
0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższego kryterium albo brak odpowiedzi.

Strona arkusza: 16

Opracowanie wstępne — oczekuje na zatwierdzenie redakcyjne.

Zadanie 12.3

1 pkt

Historia muzyki — odpowiedź według zasad CKE

Zadanie 12.  ♪
Zapoznaj się z zapisem nutowym i nagraniem Mondestrunken z Pierrot lunaire Arnolda
Schönberga (ścieżka 9.). Zapis nutowy utworu znajduje się w Przykładach nutowych do
wybranych zadań.

Podaj nazwę kierunku w muzyce XX wieku, w który to kierunek wpisuje się
Mondestrunken Arnolda Schönberga.

Sprawdź odpowiedź

Ekspresjonizm, modernizm

Napięta ekspresja, atonalne brzmienie, skrajne środki wokalne i deformacja tradycyjnej kantyleny wiążą Mondestrunken z ekspresjonizmem muzycznym, szerzej z modernizmem.

Zobacz rozwiązanie krok po kroku
  1. Połącz zapis lub nagranie z cechą muzyczną

    Odczytaj obsadę, fakturę, formę, harmonikę lub środek wykonawczy wskazany w materiale. Nazwij zjawisko i uzasadnij rozpoznanie konkretną cechą zapisu, opisu albo przykładu dźwiękowego.

  2. Przeprowadź rozwiązanie

    Napięta ekspresja, atonalne brzmienie, skrajne środki wokalne i deformacja tradycyjnej kantyleny wiążą Mondestrunken z ekspresjonizmem muzycznym, szerzej z modernizmem.

    Wynik: Ekspresjonizm, modernizm

  3. Sprawdź odpowiedź z warunkami punktowania

    Zweryfikuj, czy każdy człon polecenia jest zrealizowany, wynik zgadza się z odsłoniętą odpowiedzią właściwego wariantu, a zapis zawiera elementy wymagane do zdobycia 1 pkt. Szczegółowe kryteria są podane poniżej rozwiązania.

Podanie epoki lub gatunku bez wskazania cechy muzycznej, która uzasadnia rozpoznanie.

Punktowanie i źródło

1 pkt – poprawne nazwa kierunku.
0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższego kryterium albo brak odpowiedzi.

Strona arkusza: 16

Opracowanie wstępne — oczekuje na zatwierdzenie redakcyjne.

Zadanie 13

1 pkt

Historia muzyki — odpowiedź według zasad CKE

Uzupełnij tabelę. Uporządkuj chronologicznie poniższe wydarzenia związane
z gatunkiem opery. Wpisz numery 1–4 we właściwej kolejności, gdzie 1 oznacza
wydarzenie chronologicznie pierwsze, a 4 – chronologicznie ostatnie.
Wydarzenie Chronologia
Karol Szymanowski ukończył pracę nad partyturą Króla Rogera.
W Teatro Argentina w Rzymie odbyła się prapremiera Cyrulika
Sewilskiego Gioacchino Rossiniego.
Diabły z Loudun otworzyły twórczość operową Krzysztofa Pendereckiego.
Pierwsze wystawienie Carmen Georges’a Bizeta w paryskiej
Opéra-Comique spotkało się z krytyczną oceną publiczności.

Sprawdź odpowiedź

Wydarzenia Chronologia
Karol Szymanowski ukończył pracę nad partyturą Króla Rogera. 3
W Teatro Argentina w Rzymie odbyła się premiera Cyrulika Sewilskiego
1
Gioacchino Rossiniego.
Diabły z Loudun otworzyły twórczość operową Krzysztofa Pendereckiego. 4
Pierwsze wykonanie Carmen Georgesa Bizeta w paryskiej
2
Opéra-Comique spotkało się z krytyczną oceną publiczności.

Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

Zobacz rozwiązanie krok po kroku
  1. Połącz zapis lub nagranie z cechą muzyczną

    Odczytaj obsadę, fakturę, formę, harmonikę lub środek wykonawczy wskazany w materiale. Nazwij zjawisko i uzasadnij rozpoznanie konkretną cechą zapisu, opisu albo przykładu dźwiękowego.

  2. Przeprowadź rozwiązanie

    Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

    Wydarzenia Chronologia
    Karol Szymanowski ukończył pracę nad partyturą Króla Rogera. 3
    W Teatro Argentina w Rzymie odbyła się premiera Cyrulika Sewilskiego
    1
    Gioacchino Rossiniego.
    Diabły z Loudun otworzyły twórczość operową Krzysztofa Pendereckiego. 4
    Pierwsze wykonanie Carmen Georgesa Bizeta w paryskiej
    2
    Opéra-Comique spotkało się z krytyczną oceną publiczności.

  3. Sprawdź odpowiedź z warunkami punktowania

    Zweryfikuj, czy każdy człon polecenia jest zrealizowany, wynik zgadza się z odsłoniętą odpowiedzią właściwego wariantu, a zapis zawiera elementy wymagane do zdobycia 1 pkt. Szczegółowe kryteria są podane poniżej rozwiązania.

Podanie epoki lub gatunku bez wskazania cechy muzycznej, która uzasadnia rozpoznanie.

Punktowanie i źródło

1 pkt – poprawne określenie chronologii wydarzeń.
0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższego kryterium albo brak odpowiedzi.

Strona arkusza: 16

Opracowanie wstępne — oczekuje na zatwierdzenie redakcyjne.

Zadanie 14.1

1 pkt

Historia muzyki — odpowiedź według zasad CKE

Poniżej przedstawiono autorski schemat utworu Autumn Music polskiego kompozytora, dla
którego twórczości charakterystyczne są symetria, precyzja konstrukcji i budowanie utworu
z komórek trzydźwiękowych.

Podaj imię i nazwisko polskiego kompozytora emigracyjnego, który jest autorem powyższego schematu.

Sprawdź odpowiedź

Andrzej Panufnik

Autorski diagram, symetryczna konstrukcja i budowanie z komórek trzydźwiękowych są cechami języka Andrzeja Panufnika, polskiego kompozytora emigracyjnego i autora Autumn Music.

Zobacz rozwiązanie krok po kroku
  1. Połącz zapis lub nagranie z cechą muzyczną

    Odczytaj obsadę, fakturę, formę, harmonikę lub środek wykonawczy wskazany w materiale. Nazwij zjawisko i uzasadnij rozpoznanie konkretną cechą zapisu, opisu albo przykładu dźwiękowego.

  2. Przeprowadź rozwiązanie

    Autorski diagram, symetryczna konstrukcja i budowanie z komórek trzydźwiękowych są cechami języka Andrzeja Panufnika, polskiego kompozytora emigracyjnego i autora Autumn Music.

    Wynik: Andrzej Panufnik

  3. Sprawdź odpowiedź z warunkami punktowania

    Zweryfikuj, czy każdy człon polecenia jest zrealizowany, wynik zgadza się z odsłoniętą odpowiedzią właściwego wariantu, a zapis zawiera elementy wymagane do zdobycia 1 pkt. Szczegółowe kryteria są podane poniżej rozwiązania.

Podanie epoki lub gatunku bez wskazania cechy muzycznej, która uzasadnia rozpoznanie.

Punktowanie i źródło

1 pkt – poprawne podanie imienia i nazwiska kompozytora.
0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższego kryterium albo brak odpowiedzi.

Strona arkusza: 17

Opracowanie wstępne — oczekuje na zatwierdzenie redakcyjne.

Zadanie 14.2

1 pkt

Historia muzyki — odpowiedź według zasad CKE

Poniżej przedstawiono autorski schemat utworu Autumn Music polskiego kompozytora, dla
którego twórczości charakterystyczne są symetria, precyzja konstrukcji i budowanie utworu
z komórek trzydźwiękowych.

Wymień dwa aspekty utworu, w odniesieniu do których kompozytor zaplanował symetrię przebiegu.

Sprawdź odpowiedź

− forma
− metrum
− dynamika
− orkiestracja (aparat wykonawczy)
− tempo (agogika)
− struktura interwałowa

Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

Zobacz rozwiązanie krok po kroku
  1. Połącz zapis lub nagranie z cechą muzyczną

    Odczytaj obsadę, fakturę, formę, harmonikę lub środek wykonawczy wskazany w materiale. Nazwij zjawisko i uzasadnij rozpoznanie konkretną cechą zapisu, opisu albo przykładu dźwiękowego.

  2. Przeprowadź rozwiązanie

    Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

    Wynik: − forma
    − metrum
    − dynamika
    − orkiestracja (aparat wykonawczy)
    − tempo (agogika)
    − struktura interwałowa

    Wymagane elementy toku według CKE:
    1 pkt – poprawne podanie dwóch aspektów muzycznych utworu, w odniesieniu do których
    kompozytor zastosował symetrię przebiegu.
    0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższego kryterium albo brak odpowiedzi.

  3. Sprawdź odpowiedź z warunkami punktowania

    Zweryfikuj, czy każdy człon polecenia jest zrealizowany, wynik zgadza się z odsłoniętą odpowiedzią właściwego wariantu, a zapis zawiera elementy wymagane do zdobycia 1 pkt. Szczegółowe kryteria są podane poniżej rozwiązania.

Podanie epoki lub gatunku bez wskazania cechy muzycznej, która uzasadnia rozpoznanie.

Punktowanie i źródło

1 pkt – poprawne podanie dwóch aspektów muzycznych utworu, w odniesieniu do których
kompozytor zastosował symetrię przebiegu.
0 pkt – odpowiedź niespełniająca powyższego kryterium albo brak odpowiedzi.

Strona arkusza: 17

Opracowanie wstępne — oczekuje na zatwierdzenie redakcyjne.

Zadanie 15

15 pkt

Historia muzyki — odpowiedź według zasad CKE

Wybierz jeden z poniższych tematów i napisz wypracowanie.
• W wypracowaniu rozważ problem podany w temacie.
• Twoja praca powinna liczyć co najmniej 250 wyrazów.
• Numer wybranego tematu wpisz w wyznaczone miejsce.
• Zapisz wypracowanie w wyznaczonym miejscu, nie pisz na marginesach.
Temat 1.
W najdroższej sercu dziedzinie – operze, geniusz Mozarta rozwijał się błyskawicznie,
wielkimi skokami, od instynktownych, choć genialnych prób wczesnej młodości, po
arcydzieła ostatniego dziesięciolecia.
Piotr Kamiński, Tysiąc i jedna opera, Kraków 2020.
Scharakteryzuj twórczość operową Wolfganga Amadeusza Mozarta z uwzględnieniem jej
gatunkowej różnorodności. W swojej wypowiedzi odwołaj się do treści librett i ich muzycznej
realizacji – przywołaj tytuły oper kompozytora wybranych przez Ciebie.
Temat 2.
Kompozytor niejednokrotnie tworzy muzykę z myślą o sobie jako wykonawcy. Przedstaw
swój pogląd na znaczenie tego zjawiska w historii muzyki, powołując się na wybranych przez
Ciebie kompozytorów dwóch różnych epok i ich dzieła.
WYPRACOWANIE
na temat nr …………
(nie podlega ocenie)
HISTORIA MUZYKI
HISTORIA MUZYKI
HISTORIA MUZYKI

Sprawdź odpowiedź

rozwiązań zadań
Temat 1.
W najdroższej sercu dziedzinie – operze, geniusz Mozarta rozwijał się błyskawicznie,
wielkimi skokami, od instynktownych, choć genialnych prób wczesnej młodości, po
arcydzieła ostatniego dziesięciolecia.
P. Kamiński, Tysiąc i jedna opera, Kraków 2020.
Scharakteryzuj twórczość operową Mozarta, uwzględniając jej gatunkową różnorodność.
W swojej wypowiedzi odwołaj się do treści librett i ich muzycznej realizacji, przywołując tytuły
wybranych przez Ciebie oper kompozytora.
Temat 2.
Kompozytor niejednokrotnie tworzy muzykę z myślą o sobie jako wykonawcy. Przedstaw
swój pogląd na znaczenie tego zjawiska w historii muzyki, powołując się na wybranych przez
Ciebie kompozytorów dwóch różnych epok i ich dzieła.
Zasady oceniania
Za napisanie wypracowania zdający może otrzymać maksymalnie 15 punktów.
Oceniając pracę, egzaminatorzy przydzielali punkty w czterech kryteriach głównych, tj.:
1. Spełnienie formalnych warunków polecenia (od 0 do 1 pkt)
2. Wartość merytoryczna (od 0 do 10 pkt)
3. Terminologia (od 0 do 2 pkt)
4. Kompozycja i język (od 0 do 2 pkt).
1. Spełnienie formalnych warunków polecenia
• W wypracowaniu omówiono przynajmniej jeden, poprawny
merytorycznie przykład dzieła muzycznego.
ORAZ 1 pkt
• Wypracowanie przynajmniej częściowo dotyczy problemu
wskazanego w poleceniu.
• Wypracowanie nie spełnia któregokolwiek z warunków
określonych w kategorii „1 pkt”.
0 pkt
ALBO
• Wypracowanie jest napisane w formie planu albo w punktach.
Uwaga: Jeżeli w kryterium Spełnienie formalnych warunków polecenia przyznano 0 pkt,
we wszystkich pozostałych kryteriach przyznaje się 0 pkt.
Wyjaśnienia (Kryterium 1. – Spełnienie formalnych warunków polecenia)
1. W wypracowaniu zdający powinien odwołać się do przykładów dzieł muzycznych
wskazanych w poleceniu. Odwołanie się zdającego do dzieła muzycznego oznacza, że
co najmniej jedno zdanie o danym przykładzie ma charakter analityczny, a nie – tylko
informacyjny.
2. „Problem wskazany w poleceniu” obejmuje zakres merytoryczny zagadnienia, którego
omówienie jest wymagane.
3. Wypracowanie przynajmniej częściowo dotyczy problemu wskazanego w poleceniu,
jeżeli obejmuje co najmniej jeden aspekt zakresu merytorycznego.
2. Wartość merytoryczna
• Pełne opracowane tematu.
• Wnikliwy opis i wnikliwa analiza dzieł muzycznych ze
10 pkt
znajomością kontekstów i datowań.
• Przekonujące wnioskowanie.
• Pełne opracowanie tematu.
• Wnikliwy opis i wnikliwa analiza dzieł muzycznych. 9 pkt
• Przekonujące wnioskowanie.
• Pełne opracowanie tematu.
• Poprawny opis i poprawna analiza dzieł muzycznych. 8 pkt
• Przekonujące wnioskowanie.
• Częściowe opracowanie tematu.
• Poprawny opis i poprawna analiza dzieł muzycznych. 7 pkt
• Poprawne wnioskowanie.
• Częściowe opracowanie tematu.
• Poprawny opis i poprawna analiza dzieł muzycznych. 6 pkt
• Wnioskowanie niepełne.
• Częściowe opracowanie tematu.
• Powierzchowny opis i powierzchowna analiza dzieł
5 pkt
muzycznych.
• Wnioskowanie niepełne.
• Niepełne opracowanie tematu.
• Powierzchowny opis i powierzchowna analiza dzieł
4 pkt
muzycznych.
• Wnioskowanie niepełne.
• Niepełne opracowanie tematu.
• Powierzchowny opis i powierzchowna analiza dzieł
3 pkt
muzycznych.
• Brak wnioskowania.
• Próba cząstkowego opracowania tematu.
• Podjęta próba opisu i analizy dzieł muzycznych. 2 pkt
• Brak wnioskowania.
• Podjęta próba formułowania wypowiedzi, w której widoczne
są jakiekolwiek poprawne merytorycznie informacje w 1 pkt
związku z tematem.
• Brak opracowania tematu, opis i analiza dzieł muzycznych są
niewystarczające lub ich brak.
0 pkt
ALBO
• Nie podjęto próby formułowania wypowiedzi.
Wyjaśnienia (Kryterium 2. – Wartość merytoryczna)
1. Opracowanie tematu należy rozumieć jako wyjaśnienie i interpretację problemu
sformułowanego w temacie wypracowania:
a) pełne opracowanie tematu: wnikliwe i wieloaspektowe spojrzenie na problem.
Zawiera elementy refleksji / głębszego namysłu nad problemem.
b) częściowe opracowanie tematu: poprawne spojrzenie na problem, ale brak
pogłębionej analizy. Zdający nie odwołał się do kontekstów.
c) niepełne opracowanie tematu: oparte na uogólnieniach, mało dokładne,
niewnikające w istotę rzeczy.
2. Opis i analizę dzieła muzycznego należy rozumieć jako odwołanie się do przykładów
muzycznych i zawarcie istotnych informacji na ich temat:
a) wnikliwy opis i wnikliwa analiza zawierają autora i tytuł dzieła muzycznego lub
poprawną nazwę kierunku / postawy artystycznej i jego przedstawicieli. Składają się
na nie opis danego przykładu oraz analiza cech formalnych i treściowych, jeśli
temat tego wymaga. Opis i analiza są pogłębione i skupiają się na tych elementach,
które odnoszą się do tematu wypracowania.
b) poprawny opis i poprawna analiza zawierają autora i tytuł dzieła muzycznego lub
poprawną nazwę zjawiska artystycznego / postawy artystycznej i jego
przedstawicieli. Składają się na nie opis danego przykładu oraz analiza cech
formalnych i treściowych, jeśli temat tego wymaga.
c) powierzchowny opis i powierzchowna analiza: zdający podał jedynie autora /
przedstawiciela lub tytuł dzieła sztuki / nazwę zjawiska artystycznego lub prądu.
Składa się na nie opis danego przykładu lub analiza cech formalnych. Analiza jest
niepełna, oparta na uogólnieniach, mało dokładna.
3. Terminologia
Bogata i różnorodna terminologia z dziedziny muzyki (w tym
nazwy technik, stylów, kierunków artystycznych oraz znajomość 2 pkt
nazewnictwa elementów dzieła muzycznego).
Ograniczona umiejętność posługiwania się terminologią
z dziedziny muzyki lub drobne błędy w jej stosowaniu (w tym
1 pkt
nazwy technik, stylów, kierunków artystycznych oraz znajomość
nazewnictwa elementów dzieła muzycznego).
Nieznajomość terminologii muzycznej lub błędne posługiwanie się
0 pkt
terminami muzycznymi.
Wyjaśnienia (Kryterium 3. – Terminologia)
1. Terminologia z dziedziny muzyki dotyczy nazwy technik, stylów, kierunków
artystycznych oraz znajomość nazewnictwa elementów dzieła muzycznego.
2. Zdający może uzyskać maksymalną liczbę punktów za to kryterium, jeżeli w swojej
pracy posłużył się przynajmniej 8 terminami z dziedziny muzyki i praca nie zawiera
żadnych błędów terminologicznych.
3. Zdający może uzyskać 1 punkt za to kryterium, jeżeli w swojej pracy posłużył się
przynajmniej 5 terminami z dziedziny muzyki i praca nie zawiera rażących błędów
terminologicznych.
4. Kompozycja i język
• Trójdzielna, proporcjonalna kompozycja.
• Wypracowanie jest napisane językiem w pełni 2 pkt
komunikatywnym; 3 błędy językowe.
• Zaburzona kompozycja.
I/ALBO
1 pkt
• Wypracowanie jest napisane językiem w większości
komunikatywnym; od 4 do 8 błędów językowych.
• Elementy treściowe wypowiedzi niezorganizowane.
0 pkt
• Wypracowanie zawiera więcej niż 8 błędów językowych.
Uwagi:
1. Jeżeli wypowiedź jest nieczytelna (w rozumieniu czytelności zapisu), egzaminator oceni
ją na 0 pkt.
2. Jeżeli wypowiedź nie zawiera w ogóle rozwinięcia (np. zdający napisał tylko wstęp),
egzaminator przyzna 0 pkt w każdym kryterium.
3. Jeżeli wypowiedź zawiera mniej niż 250 wyrazów, jest oceniana wyłącznie w kryteriach:
Spełnienie formalnych warunków polecenia oraz Wartość merytoryczna. W pozostałych
kryteriach egzaminator przyzna 0 punktów.
4. Jeżeli wypowiedź jest napisana niesamodzielnie, np. zawiera fragmenty odtworzone
z podręcznika, zadania zawartego w arkuszu egzaminacyjnym lub innego źródła, w tym
internetowego, lub jest przepisana od innego zdającego, wówczas egzamin z historii
muzyki, w przypadku takiego zdającego, zostanie unieważniony.
5. Zabronione jest pisanie wypowiedzi obraźliwych, wulgarnych lub propagujących
postępowanie niezgodne z prawem. W przypadku takich wypowiedzi zostanie podjęta
indywidualna decyzja dotycząca danej pracy, np. nie zostaną przyznane punkty za styl
i język lub cała wypowiedź nie będzie podlegała ocenie.

Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

Zobacz rozwiązanie krok po kroku
  1. Połącz zapis lub nagranie z cechą muzyczną

    Odczytaj obsadę, fakturę, formę, harmonikę lub środek wykonawczy wskazany w materiale. Nazwij zjawisko i uzasadnij rozpoznanie konkretną cechą zapisu, opisu albo przykładu dźwiękowego.

  2. Przeprowadź etap 1

    Odpowiedź i kryteria punktowania pochodzą z oficjalnych zasad oceniania CKE.

    rozwiązań zadań
    Temat 1. W najdroższej sercu dziedzinie – operze, geniusz Mozarta rozwijał się błyskawicznie,
    wielkimi skokami, od instynktownych, choć genialnych prób wczesnej młodości, po
    arcydzieła ostatniego dziesięciolecia. P. Kamiński, Tysiąc i jedna opera, Kraków 2020. Scharakteryzuj twórczość operową Mozarta, uwzględniając jej gatunkową różnorodność. W swojej wypowiedzi odwołaj się do treści librett i ich muzycznej realizacji, przywołując tytuły
    wybranych przez Ciebie oper kompozytora. Temat 2. Kompozytor niejednokrotnie tworzy muzykę z myślą o sobie jako wykonawcy. Przedstaw
    swój pogląd na znaczenie tego zjawiska w historii muzyki, powołując się na wybranych przez
    Ciebie kompozytorów dwóch różnych epok i ich dzieła. Zasady oceniania
    Za napisanie wypracowania zdający może otrzymać maksymalnie 15 punktów. Oceniając pracę, egzaminatorzy przydzielali punkty w czterech kryteriach głównych, tj.:
    1. Spełnienie formalnych warunków polecenia (od 0 do 1 pkt)
    2. Wartość merytoryczna (od 0 do 10 pkt)
    3. Terminologia (od 0 do 2 pkt)
    4. Kompozycja i język (od 0 do 2 pkt). 1. Spełnienie formalnych warunków polecenia
    • W wypracowaniu omówiono przynajmniej jeden, poprawny
    merytorycznie przykład dzieła muzycznego. ORAZ 1 pkt
    • Wypracowanie przynajmniej częściowo dotyczy problemu
    wskazanego w poleceniu.
    • Wypracowanie nie spełnia któregokolwiek z warunków
    określonych w kategorii „1 pkt”. 0 pkt
    ALBO
    • Wypracowanie jest napisane w formie planu albo w punktach.

  3. Przeprowadź etap 2

    Uwaga: Jeżeli w kryterium Spełnienie formalnych warunków polecenia przyznano 0 pkt,
    we wszystkich pozostałych kryteriach przyznaje się 0 pkt. Wyjaśnienia (Kryterium 1. – Spełnienie formalnych warunków polecenia)
    1. W wypracowaniu zdający powinien odwołać się do przykładów dzieł muzycznych
    wskazanych w poleceniu. Odwołanie się zdającego do dzieła muzycznego oznacza, że
    co najmniej jedno zdanie o danym przykładzie ma charakter analityczny, a nie – tylko
    informacyjny. 2. „Problem wskazany w poleceniu” obejmuje zakres merytoryczny zagadnienia, którego
    omówienie jest wymagane. 3. Wypracowanie przynajmniej częściowo dotyczy problemu wskazanego w poleceniu,
    jeżeli obejmuje co najmniej jeden aspekt zakresu merytorycznego. 2. Wartość merytoryczna
    • Pełne opracowane tematu.
    • Wnikliwy opis i wnikliwa analiza dzieł muzycznych ze
    10 pkt
    znajomością kontekstów i datowań.
    • Przekonujące wnioskowanie.
    • Pełne opracowanie tematu.
    • Wnikliwy opis i wnikliwa analiza dzieł muzycznych. 9 pkt
    • Przekonujące wnioskowanie.
    • Pełne opracowanie tematu.
    • Poprawny opis i poprawna analiza dzieł muzycznych. 8 pkt
    • Przekonujące wnioskowanie.
    • Częściowe opracowanie tematu.
    • Poprawny opis i poprawna analiza dzieł muzycznych. 7 pkt
    • Poprawne wnioskowanie.
    • Częściowe opracowanie tematu.
    • Poprawny opis i poprawna analiza dzieł muzycznych.

  4. Przeprowadź etap 3

    6 pkt
    • Wnioskowanie niepełne.
    • Częściowe opracowanie tematu.
    • Powierzchowny opis i powierzchowna analiza dzieł
    5 pkt
    muzycznych.
    • Wnioskowanie niepełne.
    • Niepełne opracowanie tematu.
    • Powierzchowny opis i powierzchowna analiza dzieł
    4 pkt
    muzycznych.
    • Wnioskowanie niepełne.
    • Niepełne opracowanie tematu.
    • Powierzchowny opis i powierzchowna analiza dzieł
    3 pkt
    muzycznych.
    • Brak wnioskowania.
    • Próba cząstkowego opracowania tematu.
    • Podjęta próba opisu i analizy dzieł muzycznych. 2 pkt
    • Brak wnioskowania.
    • Podjęta próba formułowania wypowiedzi, w której widoczne
    są jakiekolwiek poprawne merytorycznie informacje w 1 pkt
    związku z tematem.
    • Brak opracowania tematu, opis i analiza dzieł muzycznych są
    niewystarczające lub ich brak. 0 pkt
    ALBO
    • Nie podjęto próby formułowania wypowiedzi. Wyjaśnienia (Kryterium 2. – Wartość merytoryczna)
    1. Opracowanie tematu należy rozumieć jako wyjaśnienie i interpretację problemu
    sformułowanego w temacie wypracowania:
    a) pełne opracowanie tematu: wnikliwe i wieloaspektowe spojrzenie na problem. Zawiera elementy refleksji / głębszego namysłu nad problemem.
    b) częściowe opracowanie tematu: poprawne spojrzenie na problem, ale brak
    pogłębionej analizy. Zdający nie odwołał się do kontekstów.
    c) niepełne opracowanie tematu: oparte na uogólnieniach, mało dokładne,
    niewnikające w istotę rzeczy. 2.

  5. Przeprowadź etap 4

    Opis i analizę dzieła muzycznego należy rozumieć jako odwołanie się do przykładów
    muzycznych i zawarcie istotnych informacji na ich temat:
    a) wnikliwy opis i wnikliwa analiza zawierają autora i tytuł dzieła muzycznego lub
    poprawną nazwę kierunku / postawy artystycznej i jego przedstawicieli. Składają się
    na nie opis danego przykładu oraz analiza cech formalnych i treściowych, jeśli
    temat tego wymaga. Opis i analiza są pogłębione i skupiają się na tych elementach,
    które odnoszą się do tematu wypracowania.
    b) poprawny opis i poprawna analiza zawierają autora i tytuł dzieła muzycznego lub
    poprawną nazwę zjawiska artystycznego / postawy artystycznej i jego
    przedstawicieli. Składają się na nie opis danego przykładu oraz analiza cech
    formalnych i treściowych, jeśli temat tego wymaga.
    c) powierzchowny opis i powierzchowna analiza: zdający podał jedynie autora /
    przedstawiciela lub tytuł dzieła sztuki / nazwę zjawiska artystycznego lub prądu. Składa się na nie opis danego przykładu lub analiza cech formalnych. Analiza jest
    niepełna, oparta na uogólnieniach, mało dokładna. 3. Terminologia
    Bogata i różnorodna terminologia z dziedziny muzyki (w tym
    nazwy technik, stylów, kierunków artystycznych oraz znajomość 2 pkt
    nazewnictwa elementów dzieła muzycznego). Ograniczona umiejętność posługiwania się terminologią
    z dziedziny muzyki lub drobne błędy w jej stosowaniu (w tym
    1 pkt
    nazwy technik, stylów, kierunków artystycznych oraz znajomość
    nazewnictwa elementów dzieła muzycznego).

  6. Przeprowadź etap 5

    Nieznajomość terminologii muzycznej lub błędne posługiwanie się
    0 pkt
    terminami muzycznymi. Wyjaśnienia (Kryterium 3. – Terminologia)
    1. Terminologia z dziedziny muzyki dotyczy nazwy technik, stylów, kierunków
    artystycznych oraz znajomość nazewnictwa elementów dzieła muzycznego. 2. Zdający może uzyskać maksymalną liczbę punktów za to kryterium, jeżeli w swojej
    pracy posłużył się przynajmniej 8 terminami z dziedziny muzyki i praca nie zawiera
    żadnych błędów terminologicznych. 3. Zdający może uzyskać 1 punkt za to kryterium, jeżeli w swojej pracy posłużył się
    przynajmniej 5 terminami z dziedziny muzyki i praca nie zawiera rażących błędów
    terminologicznych. 4. Kompozycja i język
    • Trójdzielna, proporcjonalna kompozycja.
    • Wypracowanie jest napisane językiem w pełni 2 pkt
    komunikatywnym; 3 błędy językowe.
    • Zaburzona kompozycja. I/ALBO
    1 pkt
    • Wypracowanie jest napisane językiem w większości
    komunikatywnym; od 4 do 8 błędów językowych.
    • Elementy treściowe wypowiedzi niezorganizowane. 0 pkt
    • Wypracowanie zawiera więcej niż 8 błędów językowych. Uwagi:
    1. Jeżeli wypowiedź jest nieczytelna (w rozumieniu czytelności zapisu), egzaminator oceni
    ją na 0 pkt. 2. Jeżeli wypowiedź nie zawiera w ogóle rozwinięcia (np. zdający napisał tylko wstęp),
    egzaminator przyzna 0 pkt w każdym kryterium. 3. Jeżeli wypowiedź zawiera mniej niż 250 wyrazów, jest oceniana wyłącznie w kryteriach:
    Spełnienie formalnych warunków polecenia oraz Wartość merytoryczna. W pozostałych
    kryteriach egzaminator przyzna 0 punktów. 4.

    Jeżeli wypowiedź jest napisana niesamodzielnie, np. zawiera fragmenty odtworzone
    z podręcznika, zadania zawartego w arkuszu egzaminacyjnym lub innego źródła, w tym
    internetowego, lub jest przepisana od innego zdającego, wówczas egzamin z historii
    muzyki, w przypadku takiego zdającego, zostanie unieważniony. 5. Zabronione jest pisanie wypowiedzi obraźliwych, wulgarnych lub propagujących
    postępowanie niezgodne z prawem. W przypadku takich wypowiedzi zostanie podjęta
    indywidualna decyzja dotycząca danej pracy, np. nie zostaną przyznane punkty za styl
    i język lub cała wypowiedź nie będzie podlegała ocenie.

  7. Sprawdź odpowiedź z warunkami punktowania

    Zweryfikuj, czy każdy człon polecenia jest zrealizowany, wynik zgadza się z odsłoniętą odpowiedzią właściwego wariantu, a zapis zawiera elementy wymagane do zdobycia 15 pkt. Szczegółowe kryteria są podane poniżej rozwiązania.

Podanie epoki lub gatunku bez wskazania cechy muzycznej, która uzasadnia rozpoznanie.

Punktowanie i źródło

rozwiązań zadań
Temat 1.
W najdroższej sercu dziedzinie – operze, geniusz Mozarta rozwijał się błyskawicznie,
wielkimi skokami, od instynktownych, choć genialnych prób wczesnej młodości, po
arcydzieła ostatniego dziesięciolecia.
P. Kamiński, Tysiąc i jedna opera, Kraków 2020.
Scharakteryzuj twórczość operową Mozarta, uwzględniając jej gatunkową różnorodność.
W swojej wypowiedzi odwołaj się do treści librett i ich muzycznej realizacji, przywołując tytuły
wybranych przez Ciebie oper kompozytora.
Temat 2.
Kompozytor niejednokrotnie tworzy muzykę z myślą o sobie jako wykonawcy. Przedstaw
swój pogląd na znaczenie tego zjawiska w historii muzyki, powołując się na wybranych przez
Ciebie kompozytorów dwóch różnych epok i ich dzieła.
Zasady oceniania
Za napisanie wypracowania zdający może otrzymać maksymalnie 15 punktów.
Oceniając pracę, egzaminatorzy przydzielali punkty w czterech kryteriach głównych, tj.:
1. Spełnienie formalnych warunków polecenia (od 0 do 1 pkt)
2. Wartość merytoryczna (od 0 do 10 pkt)
3. Terminologia (od 0 do 2 pkt)
4. Kompozycja i język (od 0 do 2 pkt).
1. Spełnienie formalnych warunków polecenia
• W wypracowaniu omówiono przynajmniej jeden, poprawny
merytorycznie przykład dzieła muzycznego.
ORAZ 1 pkt
• Wypracowanie przynajmniej częściowo dotyczy problemu
wskazanego w poleceniu.
• Wypracowanie nie spełnia któregokolwiek z warunków
określonych w kategorii „1 pkt”.
0 pkt
ALBO
• Wypracowanie jest napisane w formie planu albo w punktach.
Uwaga: Jeżeli w kryterium Spełnienie formalnych warunków polecenia przyznano 0 pkt,
we wszystkich pozostałych kryteriach przyznaje się 0 pkt.
Wyjaśnienia (Kryterium 1. – Spełnienie formalnych warunków polecenia)
1. W wypracowaniu zdający powinien odwołać się do przykładów dzieł muzycznych
wskazanych w poleceniu. Odwołanie się zdającego do dzieła muzycznego oznacza, że
co najmniej jedno zdanie o danym przykładzie ma charakter analityczny, a nie – tylko
informacyjny.
2. „Problem wskazany w poleceniu” obejmuje zakres merytoryczny zagadnienia, którego
omówienie jest wymagane.
3. Wypracowanie przynajmniej częściowo dotyczy problemu wskazanego w poleceniu,
jeżeli obejmuje co najmniej jeden aspekt zakresu merytorycznego.
2. Wartość merytoryczna
• Pełne opracowane tematu.
• Wnikliwy opis i wnikliwa analiza dzieł muzycznych ze
10 pkt
znajomością kontekstów i datowań.
• Przekonujące wnioskowanie.
• Pełne opracowanie tematu.
• Wnikliwy opis i wnikliwa analiza dzieł muzycznych. 9 pkt
• Przekonujące wnioskowanie.
• Pełne opracowanie tematu.
• Poprawny opis i poprawna analiza dzieł muzycznych. 8 pkt
• Przekonujące wnioskowanie.
• Częściowe opracowanie tematu.
• Poprawny opis i poprawna analiza dzieł muzycznych. 7 pkt
• Poprawne wnioskowanie.
• Częściowe opracowanie tematu.
• Poprawny opis i poprawna analiza dzieł muzycznych. 6 pkt
• Wnioskowanie niepełne.
• Częściowe opracowanie tematu.
• Powierzchowny opis i powierzchowna analiza dzieł
5 pkt
muzycznych.
• Wnioskowanie niepełne.
• Niepełne opracowanie tematu.
• Powierzchowny opis i powierzchowna analiza dzieł
4 pkt
muzycznych.
• Wnioskowanie niepełne.
• Niepełne opracowanie tematu.
• Powierzchowny opis i powierzchowna analiza dzieł
3 pkt
muzycznych.
• Brak wnioskowania.
• Próba cząstkowego opracowania tematu.
• Podjęta próba opisu i analizy dzieł muzycznych. 2 pkt
• Brak wnioskowania.
• Podjęta próba formułowania wypowiedzi, w której widoczne
są jakiekolwiek poprawne merytorycznie informacje w 1 pkt
związku z tematem.
• Brak opracowania tematu, opis i analiza dzieł muzycznych są
niewystarczające lub ich brak.
0 pkt
ALBO
• Nie podjęto próby formułowania wypowiedzi.
Wyjaśnienia (Kryterium 2. – Wartość merytoryczna)
1. Opracowanie tematu należy rozumieć jako wyjaśnienie i interpretację problemu
sformułowanego w temacie wypracowania:
a) pełne opracowanie tematu: wnikliwe i wieloaspektowe spojrzenie na problem.
Zawiera elementy refleksji / głębszego namysłu nad problemem.
b) częściowe opracowanie tematu: poprawne spojrzenie na problem, ale brak
pogłębionej analizy. Zdający nie odwołał się do kontekstów.
c) niepełne opracowanie tematu: oparte na uogólnieniach, mało dokładne,
niewnikające w istotę rzeczy.
2. Opis i analizę dzieła muzycznego należy rozumieć jako odwołanie się do przykładów
muzycznych i zawarcie istotnych informacji na ich temat:
a) wnikliwy opis i wnikliwa analiza zawierają autora i tytuł dzieła muzycznego lub
poprawną nazwę kierunku / postawy artystycznej i jego przedstawicieli. Składają się
na nie opis danego przykładu oraz analiza cech formalnych i treściowych, jeśli
temat tego wymaga. Opis i analiza są pogłębione i skupiają się na tych elementach,
które odnoszą się do tematu wypracowania.
b) poprawny opis i poprawna analiza zawierają autora i tytuł dzieła muzycznego lub
poprawną nazwę zjawiska artystycznego / postawy artystycznej i jego
przedstawicieli. Składają się na nie opis danego przykładu oraz analiza cech
formalnych i treściowych, jeśli temat tego wymaga.
c) powierzchowny opis i powierzchowna analiza: zdający podał jedynie autora /
przedstawiciela lub tytuł dzieła sztuki / nazwę zjawiska artystycznego lub prądu.
Składa się na nie opis danego przykładu lub analiza cech formalnych. Analiza jest
niepełna, oparta na uogólnieniach, mało dokładna.
3. Terminologia
Bogata i różnorodna terminologia z dziedziny muzyki (w tym
nazwy technik, stylów, kierunków artystycznych oraz znajomość 2 pkt
nazewnictwa elementów dzieła muzycznego).
Ograniczona umiejętność posługiwania się terminologią
z dziedziny muzyki lub drobne błędy w jej stosowaniu (w tym
1 pkt
nazwy technik, stylów, kierunków artystycznych oraz znajomość
nazewnictwa elementów dzieła muzycznego).
Nieznajomość terminologii muzycznej lub błędne posługiwanie się
0 pkt
terminami muzycznymi.
Wyjaśnienia (Kryterium 3. – Terminologia)
1. Terminologia z dziedziny muzyki dotyczy nazwy technik, stylów, kierunków
artystycznych oraz znajomość nazewnictwa elementów dzieła muzycznego.
2. Zdający może uzyskać maksymalną liczbę punktów za to kryterium, jeżeli w swojej
pracy posłużył się przynajmniej 8 terminami z dziedziny muzyki i praca nie zawiera
żadnych błędów terminologicznych.
3. Zdający może uzyskać 1 punkt za to kryterium, jeżeli w swojej pracy posłużył się
przynajmniej 5 terminami z dziedziny muzyki i praca nie zawiera rażących błędów
terminologicznych.
4. Kompozycja i język
• Trójdzielna, proporcjonalna kompozycja.
• Wypracowanie jest napisane językiem w pełni 2 pkt
komunikatywnym; 3 błędy językowe.
• Zaburzona kompozycja.
I/ALBO
1 pkt
• Wypracowanie jest napisane językiem w większości
komunikatywnym; od 4 do 8 błędów językowych.
• Elementy treściowe wypowiedzi niezorganizowane.
0 pkt
• Wypracowanie zawiera więcej niż 8 błędów językowych.
Uwagi:
1. Jeżeli wypowiedź jest nieczytelna (w rozumieniu czytelności zapisu), egzaminator oceni
ją na 0 pkt.
2. Jeżeli wypowiedź nie zawiera w ogóle rozwinięcia (np. zdający napisał tylko wstęp),
egzaminator przyzna 0 pkt w każdym kryterium.
3. Jeżeli wypowiedź zawiera mniej niż 250 wyrazów, jest oceniana wyłącznie w kryteriach:
Spełnienie formalnych warunków polecenia oraz Wartość merytoryczna. W pozostałych
kryteriach egzaminator przyzna 0 punktów.
4. Jeżeli wypowiedź jest napisana niesamodzielnie, np. zawiera fragmenty odtworzone
z podręcznika, zadania zawartego w arkuszu egzaminacyjnym lub innego źródła, w tym
internetowego, lub jest przepisana od innego zdającego, wówczas egzamin z historii
muzyki, w przypadku takiego zdającego, zostanie unieważniony.
5. Zabronione jest pisanie wypowiedzi obraźliwych, wulgarnych lub propagujących
postępowanie niezgodne z prawem. W przypadku takich wypowiedzi zostanie podjęta
indywidualna decyzja dotycząca danej pracy, np. nie zostaną przyznane punkty za styl
i język lub cała wypowiedź nie będzie podlegała ocenie.

Strona arkusza: 18

Opracowanie wstępne — oczekuje na zatwierdzenie redakcyjne.

Oficjalne dokumenty

Materiały CKE

Dokumenty otwierają się na żądanie.

MHMP-R0-100-A-2405